logo

Saat ini, berbagai lembaga tematik telah menjadi tren yang sangat modis baik di luar negeri maupun di Rusia dan negara-negara CIS. Di antara mereka, terutama kafe seni. Oleh karena itu, jika Anda berencana untuk membuka, pada kenyataannya, sebuah lembaga katering publik, maka area ini bisa menjadi ide bagus untuk bisnis Anda. Kami akan membahas lebih lanjut apa itu kafe seni dan bagaimana membangun bisnis ini. Jadi, mari kita mulai.

Sorotan

Art Cafe adalah tempat katering konseptual tematik, menawarkan pengunjung, di samping makanan biasa, juga makanan "spiritual". Pada saat yang sama, meskipun ada standarisasi layanan makanan, pendekatan ini sangat populer. Sebagai aturannya, kafe seni memiliki orientasi berikut: teater, bioskop, musik atau sastra.

Dengan demikian, institusi semacam itu adalah semacam klub minat, di mana Anda tidak hanya dapat berkomunikasi dengan orang-orang yang berpikiran sama dalam suasana yang nyaman dan santai, tetapi juga makan makanan lezat. Pengunjung utama adalah orang-orang antara usia 25 dan 40 dengan pendapatan menengah atau tinggi. Omong-omong, keuntungan dari institusi semacam itu adalah bahwa lebih dari separuh pengunjung menjadi pelanggan tetap, membawa penghasilan tetap.

Dokumentasi

Karena Anda berencana memulai bisnis, pertama-tama, Anda harus mendaftar ke pihak yang berwenang. Ini bisa berupa PI atau LLC. Namun, perlu diingat bahwa pengusaha perorangan tidak akan dapat memperoleh lisensi untuk penjualan alkohol, dan menu Anda kemungkinan besar akan melibatkan penjualan anggur, bir, koktail, dll. Oleh karena itu, opsi terbaik adalah LLC.

Terlepas dari ide apa untuk kafe yang Anda rencanakan untuk diterapkan, tanpa izin dan persetujuan yang sesuai untuk membuka lembaga tidak akan berfungsi. Untuk alasan ini, item ini harus menjadi salah satu yang mendasar dalam rencana bisnis Anda.

Pertama-tama, desain ruangan membutuhkan persetujuan Jika Anda melakukan pembangunan kembali, maka Anda akan membutuhkan: kesimpulan teknis, proyek teknologi, rencana pembangunan kembali dan rekonstruksi fasad, ventilasi, pemanas, AC, serta pasokan air dan listrik. Sebagai aturan, perusahaan pembangunan kembali membantu pemilik properti dalam memperoleh dokumentasi yang relevan.

Jangan lakukan tanpa izin dari SES. Jika Anda tidak memenuhi setidaknya satu persyaratan untuk perusahaan katering yang dikenakan oleh organisasi ini, Anda tidak akan dapat membuka kafe. Jadi, para ahli dari SES akan memeriksa sistem penyimpanan makanan, keberadaan pasokan air dan limbah, dengan hati-hati memeriksa menu dan resep masakan yang dikandungnya.

Langkah selanjutnya adalah pemberitahuan Rospotrebnadzor tentang dimulainya aktivitas kafe Anda. Namun, Anda harus berhati-hati untuk mendapatkan lisensi untuk perdagangan eceran minuman beralkohol.

Pilihan kamar

Merancang rencana bisnis untuk kafe seni, pertama-tama Anda harus memikirkan pemilihan lokasinya. Ideal jika ini adalah distrik pusat atau bersejarah di kota Anda. Jika Anda tidak dapat mengambil lantai pertama bangunan, maka pertimbangkan opsi menempatkan kafe konseptual Anda di ruang bawah tanah atau semi-basement.

Namun, dalam kasus terakhir ini perlu dilakukan banyak upaya untuk membawa tempat ini ke dalam bentuk yang tepat. Namun, ada plus: misalnya, Anda tidak perlu membangun pagar untuk mengurangi kebisingan jalanan yang sibuk, dan Anda tidak perlu bergumul dengan cara menyembunyikan situs konstruksi yang tiba-tiba terbuka di bawah jendela.

Juga jangan lupa bahwa ruangan harus nyaman, luas dan memiliki langit-langit tinggi. Selain itu, pertimbangkan di mana dapur, gudang, toilet, freezer, kamar ganti untuk seniman pertunjukan, dll. Akan ditempatkan.

Dekorasi interior

Rencana bisnis sebuah kafe seni tak terbayangkan tanpa titik untuk menciptakan desain yang unik untuk pendirian Anda. Ingatlah bahwa di sini peran besar dimainkan oleh detail-detailnya, memungkinkan untuk menciptakan gaya bahasa yang unik dan memberi ruang kenyamanan. Desain harus mencerminkan konsep kafe.

Oleh karena itu, yang terbaik pada tahap ini adalah menggunakan bantuan profesional yang dapat mengembangkan interior yang sepenuhnya memenuhi gagasan pendirian Anda dan karakteristik ruangan. Pastikan untuk mengingat bahwa semakin orisinal institusi Anda, semakin sedikit finansial yang Anda keluarkan untuk iklan dan promosi di masa depan.

Pembelian peralatan

Item ini identik baik untuk pembukaan kafe seni, dan untuk kafe biasa atau restoran kecil. Jadi, Anda akan perlu membeli satu set peralatan minimum, yang akan mencakup: lemari es, kompor listrik, lemari pendingin, payung ventilasi, timbangan elektronik, meja produksi, bak pencucian, microwave, ketel, mixer, penggoreng. Selain itu, Anda akan membutuhkan peralatan bar dalam bentuk pembuat kopi, penggiling kopi, blender, pemanggang roti, dll.

Staf

Jangan lupa bahwa kesuksesan kafe seni Anda tergantung pada orang yang bekerja di dalamnya. Dan dengan perhatian besar harus didekati baik untuk mempekerjakan koki dan asistennya, dan para pelayan, bartender dan bahkan pembersih. Jumlah staf akan tergantung pada ukuran pendirian Anda. Selain itu, perhatikan baik-baik seragam pelayan dan bartender. Harus selaras dengan gaya umum kafe Anda.

Promosi

Karena, tanpa usaha apa pun dari Anda, calon pengunjung tidak mungkin mengetahui tentang pendirian baru, rencana bisnis kafe seni juga harus memasukkan item tentang promosi di pasar. Jadi, pertama-tama, Anda harus menggunakan iklan langsung, yang berarti menempatkan tata letak iklan di media cetak lokal dan internet. Selain itu, pertunjukan akan difasilitasi oleh pertunjukan para penulis terkenal, pameran dan instalasi, serta konser grup dan artis populer di institusi Anda.

Cara menghasilkan uang tambahan

Perlu diingat bahwa kafe seni dapat membawa pemiliknya, di samping pendapatan standar dari penjualan makanan dan minuman, serta penghasilan tambahan. Kami berbicara tentang penjualan produk tematik selama berbagai acara di institusi Anda.

Misalnya, di kafe seni Anda dapat dari waktu ke waktu mengadakan pameran lukisan oleh satu atau beberapa penulis dengan penjualan berikutnya, dari mana Anda akan menerima persentase tertentu. Di kafe sastra, pengunjung juga dapat ditawarkan untuk membeli buku yang menarik bagi mereka.

Kafe seni rencana bisnis: sisi keuangan dari masalah ini

Untuk membuka lembaga semacam ini, menurut para ahli, perlu menginvestasikan sekitar dua juta rubel. Pada saat yang sama, profitabilitas bisnis berkisar 150 hingga 250%, yang merupakan angka yang sangat tinggi. Adapun pengembalian investasi awal, periode ini setidaknya 1,5-2 tahun.

Apa itu kafe seni?

Apa itu kafe seni?

Kafe seni adalah seperti klub kepentingan, di mana Anda dapat makan dan mendapatkan makanan rohani, paling sering itu adalah kafe artistik, musik, sastra. Publik di sana biasanya permanen. Kami memiliki kafe di dekat Teater Drama.

Institusi seni kafe tidak biasa. Di tempat seperti ini, perhatian khusus diberikan kepada interior lembaga dan program hiburan. Seringkali, hadirin yang luar biasa, elit klub, orang-orang kreatif, musisi, artis, dan seniman berkumpul di kafe seni. Seringkali, sebuah kafe seni menjadi tempat peluncuran untuk pertunjukan oleh kelompok musik, penyair dan penulis pemula. Desain perusahaan seperti itu selalu luar biasa dan mengklaim orisinalitas. Pada dasarnya, setiap kafe seni memiliki partainya sendiri, terdiri dari pengunjung reguler ke institusi.

Menurut pendapat saya, kafe seni adalah lembaga di mana Anda tidak hanya dapat makan siang dan makan malam, tetapi juga menghabiskan waktu dalam komunikasi dengan artis tamu, penyair, bard atau sekelompok musisi. Misalnya, saya akan memberi tahu Anda tentang art-cafe quot; "Fox nora", di mana teman-teman saya dan saya telah berjalan selama bertahun-tahun. Musim semi ini kami bertemu dengan penyair Veronika Dolina, dan bahkan lebih awal - dengan grup asli "Camerataquot; yang memainkan musik dan komposisi yang paling berbeda tanpa pengiring instrumental. Para seniman ini bernyanyi dan menyuarakan suara berbagai instrumen. Kesannya memukau dari pidato mereka.

Bagaimana cara membuka kafe seni?

Format lembaga konseptual tematis untuk Rusia bukan lagi hal baru. Dan meskipun prakiraan, restoran dan klub skeptis, menawarkan pengunjung mereka tidak hanya makanan biasa, tetapi juga intelektual, ternyata sangat populer.

Lebih dari setengah pengunjung kafe sastra, teater dan bioskop menjadi pelanggan tetap mereka. Pada saat yang sama, target audiens perusahaan tersebut adalah yang paling aktif dan pelarut. Sebagai aturan, ini adalah orang-orang antara usia 25 dan 40 dengan tingkat pendapatan menengah dan lebih tinggi.

Semakin banyak waktu yang dihabiskan pengunjung di perusahaan katering, semakin tinggi keuntungan yang akan diperoleh. Program budaya dalam bentuk musik "live", karaoke dan menari, yang menawarkan kafe apa pun, tidak lagi dapat memenuhi semua kebutuhan pelanggan yang cerdas. Oleh karena itu, mereka digantikan oleh institusi intelektual yang menggabungkan fungsi bar, klub, dan perpustakaan.

Lokasi kafe masa depan Anda memainkan peran penting. Sangat diharapkan bahwa itu terletak di pusat kota atau di dekatnya. Bahkan pemandangan dari jendela tempat-tempat yang disewa atau dibeli penting: tempat pembuangan sampah atau pagar batu bata tidak akan menyebabkan pengunjung Anda baik nafsu makan atau inspirasi kreatif.

Area kafe juga harus luas, karena hanya satu aula untuk pengunjung yang akan menempati setidaknya 50 meter persegi. Ruang kantor sering membutuhkan lebih banyak ruang: ruang untuk dapur dan tempat untuk menyimpan makanan, piring, peralatan, dua toilet (untuk pengunjung dan staf kafe), tempat untuk berganti pakaian dan menyimpan pakaian untuk personel servis, dll.

Alih-alih lemari terpisah untuk pelanggan, Anda dapat menempatkan gantungan lantai biasa untuk pakaian luar di setiap meja. Ini akan menghemat ruang dan pada saat yang sama menciptakan suasana kreatif yang diperlukan.

Orang utama dalam institusi semacam itu adalah direktur seni. Dialah yang mendefinisikan konsep kafe masa depan, memilih desainer dan proyek desain, memantau pelaksanaannya dan muncul dengan kampanye iklan untuk mempromosikan kreasinya.

Semakin orisinal ide yang mendasari pendirian Anda, semakin tinggi popularitasnya. Konsep dasar yang sama juga mendefinisikan metode iklan dan promosi yang Anda pilih untuk menarik pelanggan.

Misalnya, jika format kafe Anda adalah sastra, Anda dapat mengatur pertemuan penulis terkenal dengan pembaca, bacaan sastra, klub diskusi. Tentu saja, tidak perlu dibatasi pada satu topik saja.

Sesi bioskop modis, teater malam, konser atau pameran penulis kecil dapat diadakan di kafe seni apa pun, terlepas dari arah dan format yang dipilih. Masuk ke acara semacam itu dapat dibayar. Terkadang lebih menguntungkan untuk memperkenalkan batas pada jumlah pesanan minimum per pengunjung.

Sebelum membuka, Anda harus melalui sistem standar pendaftaran dan pendaftaran semua izin yang diperlukan dari stasiun epidemiologi sanitasi, inspektorat kebakaran, mendapatkan paten perdagangan dan lisensi untuk produk alkohol dan tembakau.

Jangan lupa tentang biaya perbaikan, pembayaran perancang, pembelian peralatan yang diperlukan. Misalnya, untuk mengatur hanya satu dapur, Anda akan memerlukan beberapa tempat cuci piring, tempat cuci piring terpisah untuk produk, meja untuk hidangan siap pakai, oven, kompor, kerudung.

Item terpisah pengeluaran - pembelian furnitur, piring, alat makan, tekstil, lampu. Juga, dalam anggaran, biaya penggajian kepada para pelayan, bartender, juru masak, pencuci piring dan pembersih. Dalam beberapa kasus (misalnya, jika sebuah kafe terletak dekat dengan pusat bisnis), itu juga layak digunakan untuk menyediakan pelanggan Anda dengan akses WiFi nirkabel ke Internet. Namun, dalam hal ini, ada kemungkinan bahwa banyak pengunjung Anda akan datang hanya untuk duduk di Internet secara gratis.

Untuk pembukaan kafe, menurut perkiraan paling sederhana, setidaknya 1,5-2 juta rubel akan dibutuhkan. Perlu diingat bahwa perusahaan katering memiliki periode pengembalian yang relatif lama (paling baik 1,5-2 tahun). Ini terhubung dengan ukuran investasi awal, dan dengan biaya promosi dan menarik pelanggan ke kafe Anda.

Seiring dengan bentuk-bentuk periklanan yang biasa (di luar ruangan, di media cetak, distribusi selebaran dan buklet, iklan radio), gunakan metode promosi non-standar. Sebagian besar dari mereka tidak memerlukan anggaran yang mengesankan, dan mengungguli iklan tradisional dalam efisiensi.

Pendapatan tambahan membawa penjualan barang tematik selama berbagai acara. Misalnya, di kafe seni-galeri Anda dapat mengadakan pameran karya-karya seniman tertentu dan menjualnya kepada pecinta seni, menerima persentase kecil dari ini, dan perpustakaan-kafe memberi para pengunjung peluang untuk membeli buku yang menarik bagi mereka. Namun, penjualan semacam itu, tentu saja, tidak akan mendatangkan keuntungan besar.

Autobusiness. Perhitungan cepat profitabilitas perusahaan di bidang ini

Hitung untung, pengembalian, profitabilitas bisnis apa pun dalam 10 detik.

Masukkan lampiran awal
Selanjutnya

Untuk memulai perhitungan, masukkan modal awal, klik tombol di samping dan ikuti instruksi selanjutnya.

Laba bersih (per bulan):

Ingin membuat perhitungan keuangan mendetail untuk rencana bisnis? Gunakan aplikasi Android gratis kami untuk bisnis di Google Play atau pesan rencana bisnis profesional dari pakar perencanaan bisnis kami.

Art Cafe

Kapanpun Anda ingin meninggalkan rumah dan menghabiskan malam yang menyenangkan, pintu-pintu dari ribuan lembaga untuk setiap selera terbuka untuk Anda. Ingin - klub trendi, dan Anda ingin - restoran yang nyaman. Jika Anda bosan dengan dapur standar dan bosan dengan musik primitif, Anda mungkin menginginkan sesuatu yang lebih, tidak biasa dan boros. Dalam hal ini, masuk akal untuk mengunjungi kafe seni, di mana hiburan secara kualitatif berbeda dari biasanya.

Apa itu kafe seni?

Art Cafe jelas merupakan tempat yang istimewa. Di sini, selain dapur dan layanan, perhatian khusus diberikan pada hiburan pengunjung. Apa pun yang Anda tawarkan sebagai pertunjukan, itu akan berbeda dari program biasa kafe kota.

Kafe-kafe seni jarang mewakili tempat mewah, sering kali mereka adalah semi-basement biasa, didekorasi dengan gaya yang aneh atau pintu yang tidak mencolok di jalan belakang, yang tidak terbuka untuk semua orang. Hanya beberapa lembaga dari jenis ini yang dikenal dan diiklankan secara luas. Ini adalah semacam klub minat di mana orang-orang yang menghargai arah yang sama dalam musik, lukisan, sastra atau seni lain berkumpul.

Di provinsi-provinsi, kafe seni adalah bar biasa yang menawarkan set minimal minuman dan hidangan, menarik dengan pengaturan yang tidak biasa atau, seperti yang mereka katakan. Di kota besar, kafe seni adalah dapur yang eksotis atau sederhana, desain mewah dan kultus bawah tanah dalam segala hal.

Art Cafe adalah platform untuk pertunjukan para pemula, penyair, penyanyi, seniman yang berbakat. Dinamakan berkumpul untuk seni jarang berkenan untuk perhatian mereka zalchiki hampir tidak menampung 50 orang, tetapi pengunjung rutin ke lembaga tersebut memiliki kesempatan yang baik untuk hadir pada kelahiran bintang baru.

Dalam institusi semacam itu, orang-orang berkumpul dengan satu atau lain cara yang berkaitan dengan seni atau hanya penggemar dan simpatisan.

Art Cafe adalah cara terbaik untuk membuat diri Anda dikenal oleh mereka yang tidak memiliki kesempatan untuk pergi di layar lebar, ke galeri terkenal, hingga ribuan platform. Bagi sebagian orang, tampil di panggung kecil dengan lingkaran teman adalah hobi aneh bahwa mereka tidak akan berubah menjadi profesi.

Telah diketahui bahwa Mayakovsky sendiri memulai karir membaca di sebuah kafe seni Moskow pada waktu itu, dan bukannya tanpa hasil.

Jangan membingungkan publik kafe-kafe seperti itu dengan bohemian, ini jauh dari benar. Di sini wakil-wakil Bohemian mungkin menemukan, tetapi semua tindakan yang terjadi pada tahap-tahap lembaga tersebut tidak dimaksudkan untuk mereka.

Kenapa pergi kesana?

Pertama, kafe seni benar-benar alternatif yang layak untuk bar dan klub banal. Kedua, ada peluang besar bahwa Anda akan menemukan lembaga di mana orang-orang yang dekat dengan Anda dalam semangat tampil. Kafe-kafe seni bukanlah sekumpulan pecundang, dalam hal apapun, gagasan kafe-kafe semacam itu bukanlah untuk mengumpulkan para genius yang tidak dikenal. Anda dapat bertemu DJ berbakat memainkan sesuatu yang baru dan tidak biasa, serta gitaris, penyair, pematung yang menjanjikan.

Penyelenggara kafe seperti itu biasanya mencoba untuk mendiversifikasi waktu luang pengunjung mereka, sehingga mereka mengatur malam bertema. Beberapa dari mereka begitu keterlaluan sehingga hanya dapat dinikmati oleh lingkaran orang yang terbatas, sementara yang lain dirancang untuk konsumen massal dan merupakan ciri khas sebuah kafe.

Ketiga, Anda tidak hanya dapat makan dengan baik dan melihat sesuatu yang menarik, tetapi juga berkomunikasi dengan orang-orang yang preferensi seleranya mungkin bertepatan dengan Anda. Dan untuk menemukan orang yang berpikiran sama selalu menyenangkan. Begitulah cara perusahaan kohesif dibentuk, yang membentuk tulang punggung institusi semacam itu.

Apa yang mungkin tidak disukai?

Namun, pembentukan semacam ini bukan jaminan kualitas. Kadang-kadang pemilik kafe seni berusaha keras untuk mengejutkan publik bahwa mereka melintasi semua perbatasan - mereka melayani hidangan terlalu mewah, memutuskan desain yang paling memalukan dan mengundang musisi yang paling ambigu.

Ada risiko besar bahwa, setelah menghabiskan desain asli kafe dan masakan yang tidak biasa, imajinasi para pemilik institusi akan habis. Dalam kasus seperti itu, pengunjung harus duduk di kafe bergaya vintage yang trendi dan mendengarkan musik pub biasa dengan segelas anggur koleksi.

Itu terjadi bahwa institusi berubah menjadi sudut kemewahan lain yang megah, di mana harga tidak tersedia untuk rata-rata pengunjung, dan bukannya meja yang ramah di pintu masuk mengharapkan kontrol yang ketat.

Itu terjadi bahwa pengunjung kafe seperti itu sedang menunggu untuk melihat beberapa selebriti di meja sebelah dan, setelah tidak menemukannya, kecewa. Tentu saja, itu terjadi bahwa bintang-bintang menghadiri pesta-pesta yang sangat menarik, tetapi biasanya ini adalah pesta-pesta pribadi, yang hampir mustahil untuk dicapai.

Kita tidak boleh berasumsi bahwa kafe seni adalah surga bagi para rocker, bikers, dan perwakilan subkultur radikal lainnya. Tentu saja kepribadian yang tidak biasa sering ditemukan di kafe-kafe semacam ini, tetapi mereka tidak dirancang untuk pesta-pesta kekerasan yang mengerikan sama sekali. Biasanya, kafe seni menawarkan suasana yang lebih santai dan nyaman.

Tidak mungkin untuk memprediksi apakah Anda akan menyukai kafe seperti itu dan apakah Anda ingin menjadi seperti biasa, tetapi jelas bahwa itu pantas untuk mencoba menghabiskan malam di tempat yang tidak biasa. Mungkin Anda beruntung, dan Anda dapat mengekspresikan individualitas Anda di depan umum, jika Anda memiliki cukup bakat dan keberanian, dan mungkin Anda hanya menemukan teman baru.

Ide bisnis membuka kafe seni

Penelitian pemasaran menegaskan semakin populernya institusi tematik di antara orang Rusia, yang tingkat pendapatannya di atas rata-rata.

  • Berapa banyak uang yang diperlukan untuk membuka kafe seni
  • Bagaimana cara memulai pembukaan kafe seni
  • Ruang untuk kafe seni
  • Perlengkapan apa yang dipilih untuk kafe seni
  • Berapa banyak yang bisa Anda dapatkan di kafe seni
  • Langkah-langkah rencana untuk membuka kafe seni
  • Berapa banyak uang yang dibutuhkan untuk memulai
  • Apa yang OKVED harus ditentukan saat mendaftar kafe seni
  • Dokumen apa yang diperlukan untuk membuka kegiatan
  • Sistem pajak apa yang harus dipilih untuk bisnis
  • Apakah Anda perlu izin untuk memulai bisnis?
  • Teknologi membuka kafe seni
  • Pendatang baru untuk bisnis di pembukaan kafe seni

Hal ini disebabkan oleh peluang-peluang lanjutan untuk rekreasi, yang disediakan di tempat-tempat seperti itu.

Kafe seni modern adalah simbiosis bar, restoran, dan ruang konser, ide bisnis ini menarik dengan orisinalitasnya.

Ini adalah tempat di mana Anda dapat mendengarkan musik langsung di perusahaan teman-teman dan menikmati rasa hidangan yang baru disiapkan.

Selain itu, kafe seni adalah semacam klub kepentingan di mana Anda dapat membuat banyak kontak yang bermanfaat dan menemukan orang-orang yang dekat dalam semangat.

Berapa banyak uang yang diperlukan untuk membuka kafe seni

Membuka kafe seni di segmen harga menengah dapat menjadi proyek investasi yang menjanjikan.

Untuk pelaksanaannya akan membutuhkan minimal 2 juta rubel.

Bagaimana cara memulai pembukaan kafe seni

Pada tahap awal, pengusaha harus memilih lokasi kafe seni.

Dianjurkan untuk memilih daerah kota dengan tingkat persaingan minimal.

Ruang untuk kafe seni

Di samping kafe-kafe seni pembuka seharusnya tidak ada restoran, bar batu dan bangunan lain dengan format serupa.

Tentu saja, pilihan yang ideal adalah menyewa kamar di bagian pusat atau bersejarah kota.

Namun, dalam hal ini, pengusaha harus siap untuk dumping oleh pesaing.

Selain itu, tarif sewa di area tersebut mungkin terlalu tinggi.

Itulah mengapa masuk akal untuk berpikir tentang membuka kafe seni di daerah pemukiman padat penduduk.

Jika Anda berencana untuk membuka sebuah lembaga dengan kapasitas 100 orang, area tempat yang disewa (sesuai dengan standar yang ada) harus setidaknya 500 meter persegi.

Jika tidak, pengusaha mungkin memiliki masalah dengan pihak yang berwenang.

Di kamar yang disewa, perlu untuk mengalokasikan area seperti bar, restoran dan panggung.

Perlengkapan apa yang dipilih untuk kafe seni

Untuk peralatan bar Anda akan membutuhkan satu set furnitur standar (counter, kursi, dll), serta lemari es, kolom bir, peralatan dapur, TV plasma.

Dianjurkan untuk mengundang koki profesional untuk mengembangkan menu pendirian.

Pilihan yang tidak ada duanya adalah spesialisasi kafe seni di hidangan Amerika dan Eropa.

Berapa banyak yang bisa Anda dapatkan di kafe seni

Untuk memaksimalkan laba, masuk akal untuk membuka restoran jam 9 pagi dan menutupnya tidak lebih awal dari tengah malam.

Pada hari-hari konser atau acara budaya dan hiburan lainnya, mode operasi mungkin berbeda (misalnya, hingga jam 3-4 pagi).

Jumlah rata-rata pengecekan art-cafe adalah sekitar 500-600 rubel sehari dan sekitar 1.200 rubel di malam hari.

Pada hari-hari peristiwa berskala besar, itu bisa meningkat menjadi 1.500 rubel.

Laba bersih sebuah kafe seni bisa mencapai 170 ribu rubel per bulan.

Perkiraan waktu pengembalian investasi dari proyek investasi tersebut adalah sekitar 12 bulan.

Langkah-langkah rencana untuk membuka kafe seni

  1. Menyusun rencana bisnis.
  2. Sewa kamar.
  3. Kafe seni pengaturan.
  4. Pembelian peralatan, furnitur.
  5. Aktivitas pendaftaran.
  6. Menyusun program budaya.

Berapa banyak uang yang dibutuhkan untuk memulai

Pembukaan kafe seni mengacu pada kegiatan yang membutuhkan investasi yang solid. Untuk mengatur bisnis pada tingkat tinggi akan membutuhkan lebih dari 1 juta rubel. Biaya untuk diingat, perusahaan katering membayar setelah 1 tahun bekerja.

Apa yang OKVED harus ditentukan saat mendaftar kafe seni

Saat mendaftarkan kafe seni, kodenya OKVЄD 56.10.2, yang digunakan untuk persiapan dan penjualan piring.

Dokumen apa yang diperlukan untuk membuka kegiatan

Prosedur pembuatan kafe seni adalah standar. Pendaftaran kewirausahaan individu atau badan hukum cocok.

Sistem pajak apa yang harus dipilih untuk bisnis

Optimal untuk perusahaan katering untuk menggunakan sistem pajak yang disederhanakan dengan tingkat 15%. Untuk pernyataan tertulis aplikasinya di kantor pajak.

Apakah Anda perlu izin untuk memulai bisnis?

Kafe seni bukanlah aktivitas berlisensi. Jika Anda berencana menjual minuman beralkohol - lisensi dikeluarkan. Selain itu, Anda harus mendapatkan semua izin dari SES, pemeriksaan kebakaran, Rospotrebnadzor.

Teknologi membuka kafe seni

Art Cafe adalah tempat di mana Anda dapat mendengarkan musik langsung, bertemu orang-orang yang tertarik, makan makanan lezat segar. Organisasi bisnis membutuhkan penggunaan area yang luas. Di meja kafe terletak pada jarak yang sangat jauh dari satu sama lain.

Interior kafe memainkan peran besar. Sangat penting untuk menciptakan suasana tertentu di aula. Itulah mengapa desain aula ditujukan kepada desainer.

Saat membuat kafe seni, perhatian khusus diberikan pada kompilasi menu. Makanan sehat dan lezat akan membantu menarik pelanggan setia.

Pendatang baru untuk bisnis di pembukaan kafe seni

Webinar terdekat

Mendaftar untuk webinar

Ide Bisnis 2018 Teratas

Cara menghasilkan uang di Avito - kiat dan jenis penghasilan untuk pemula

Apa yang harus dilakukan di 2018 - tips untuk pemula

Bagaimana cara menghasilkan uang pada lelang kebangkrutan tanpa meninggalkan rumah

Art Cafe

Format kafe seni menjadi semakin umum di Rusia. Ide institusi tematik dan konseptual mendatangi kami dari Barat dan berangsur-angsur berakar lebih banyak dan lebih banyak lagi. Kekayaan utama kafe seni - pengunjung biasa.

Di kafe seni, perhatian khusus harus diberikan pada hiburan pengunjung, biasanya pertunjukan yang ditawarkan di tempat-tempat ini bertahan dengan gaya umum dan tidak diulang di kafe atau restoran lain di kota. Artinya, dalam hal ini, penekanannya adalah pada keunikan. Kafe-kafe seni sangat jarang dihias dengan gaya yang sangat mahal dan mewah, biasanya mereka didekorasi setidaknya dengan cara asli. Dengan atau tanpa rasa, ini sudah seseorang yang Anda sukai, dan seseorang seperti itu akan datang lagi dan lagi. The Art Café adalah semacam klub kepentingan, di mana orang berkumpul dengan pandangan yang sama pada arah musik, lukisan dan bentuk seni lainnya.

Manfaat kafe seni

Art Cafe juga merupakan cara yang baik untuk membuat pernyataan kepada musisi pemula, penyair, dll., Karena bintang-bintang kaliber besar kemungkinan besar tidak akan tampil di sebuah institusi kecil di depan 50 orang.

Lokasi kafe seni memainkan peran penting, sebaiknya dekat dengan pusat kota, wilayah yang berdekatan harus rapi, pintu di samping tempat sampah atau pemandangan dari jendela di dinding kotor gedung tetangga kemungkinan besar tidak akan menambah pengunjung ke Anda. Ketika merencanakan area kafe, Anda perlu mempertimbangkan fakta bahwa lebih banyak ruang mungkin diperlukan untuk ruang kantor: dapur, tempat menyimpan makanan, toilet (atau lebih baik dua), tempat untuk berganti pakaian dan menyimpan pakaian untuk karyawan. Tidak masuk akal untuk mengatur lemari pakaian untuk kafe kecil - lebih mudah untuk meletakkan gantungan terpisah di setiap meja.

Menu dapat dipilih secara mandiri, berdasarkan selera Anda. Ini akan sangat berguna untuk mengetahui dari pelanggan biasa apa yang ingin mereka tambahkan di sana. Anda tidak boleh terganggu dengan pertanyaan, tetapi jika orang-orang menyatakan pendapat, ada baiknya mendengarkan.

Tetapi direktur seni pasti akan melakukan pekerjaan utama dan yang paling penting. Bahwa dia akan menentukan konsep, desain, pilih artis, mengatur kampanye iklan. Pilihan terbaik jika Anda adalah direktur seni adalah jika kafe seni adalah bisnis utama Anda, dan bukan hanya investasi.

Masuk ke acara apa pun dapat dibayar, terkadang Anda dapat memasukkan jumlah minimum pesanan per pengunjung. Ketika mengatur acara, kadang-kadang lebih menguntungkan untuk mendapatkan keuntungan tidak sesaat, tetapi "untuk mempertahankan merek". Artinya, jika, misalnya, setiap hari Sabtu Anda memiliki pemain yang berbeda memainkan gitar, mereka harus bermain setiap hari Sabtu. Semua ini akan membantu menciptakan "kasta" pengunjung biasa dan Anda akan menang dalam jangka panjang.

Sebelum membuka kafe seni, di samping persiapan dokumen biasa, perlu untuk memperoleh izin dari Stasiun Sanitasi dan Epidemiologi, Inspektorat Kebakaran, memperoleh lisensi untuk penjualan alkohol dan hak paten perdagangan (izin untuk berdagang).

Sisi keuangan

Hitung biaya perbaikan ruangan, desainnya (desain aslinya biasanya lebih mahal). Dalam anggaran itu, diperlukan biaya pembelian peralatan yang diperlukan untuk dapur, gaji koki, pelayan, pembersih. Mungkin ada baiknya berpikir tentang menyediakan akses ke Internet - Wi-Fi. Item terpisah pengeluaran harus diundang musisi, penyair, penulis. By the way, cara tambahan untuk menghasilkan uang adalah dengan menjual cakram dari kelompok yang melayani atau buku-buku seorang penulis. Anda dapat mengatur pameran seniman, bahkan sebagai pilihan - untuk menggantung gambar di dinding, yang jika diinginkan, siapa pun dapat membelinya.

Berapa biaya untuk membuka kafe seni? Ini tentu saja murni individual, harga berbeda di berbagai daerah. Tetapi jumlah kurang dari satu juta rubel sulit untuk dihitung. Juga perlu diingat bahwa perusahaan katering memiliki periode pengembalian yang panjang, paling lama 2-3 tahun. Ini karena investasi awal yang besar, menarik pelanggan. Tapi, jika Anda tertarik dengan subjek ini, maka kafe seni adalah investasi jangka panjang yang baik, terutama jika Anda memberi diri Anda untuk bisnis ini dengan sepenuh hati.

Bagian analitis

Karakteristik umum dari kafe seni

Kafe seni swalayan menjual bouillons transparan dari kursus pertama, kursus utama yang sederhana. Di beberapa kafe, melayani tanpa pelayan, meja digunakan dengan lapisan higienis tanpa menutupi mereka dengan taplak meja dan peralatan makan. Serbet kertas dan rempah-rempah diperlukan di atas meja.

Kafe seni dengan layanan pelayan memiliki merek, hidangan dipesan lebih dahulu pada menu, tetapi kebanyakan makanan cepat saji.

Kafe seni ini dirancang untuk pengunjung bersantai, sehingga dekorasi area penjualan dengan elemen dekoratif, pencahayaan, dan skema warna sangat penting. Iklim mikro dijaga oleh sistem ventilasi udara paksa dan pembuangan. Perabotan menerapkan konstruksi ringan standar, tabel harus memiliki lapisan poliester. Tableware menggunakan logam stainless steel, porselen, fayans, kaca varietal.

Di malam hari, untuk menciptakan lingkungan yang kondusif untuk relaksasi pengunjung, kafe menyelenggarakan konser dan pertunjukan musik. Di kafe dengan layanan tingkat tinggi, pelayan dan pengunjung layanan barmen. Kafe harus memiliki suasana yang nyaman, meja-meja ditutupi dengan taplak meja dengan pra-penyajian.

Desain kreatif, tanda, terbuat dari alat makan yang sesuai dengan nama, ditempelkan di kaca banyak poster - semuanya harus "berbicara" bahwa ini bukan kafe sederhana. Sebagai contoh, pintu masuk ke kafe seni itu sendiri harus menyerupai tirai teater, yang membuka sedikit setiap pengunjung ke dunia yang sepenuhnya berbeda yang dipenuhi dengan puisi, filsafat, musik, dan semua yang biasa disebut seni.

Interior lembaga harus segera menarik kenyamanan dan kehangatannya. Polos, pada pandangan pertama, meja dan kursi harus dihias dengan dekorasi yang terang dan berani, yang bahkan membuat perabot sebuah kafe menjadi banyak objek seni. Di dinding lembaga dapat ditemukan hal-hal yang tidak kalah menakjubkan: karya seniman, foto yang tidak biasa, lampu mewah dan sebagainya.

Secara total, warnet dapat memiliki 3 kamar. Dua ruang dapat dibuat dalam format kafe tradisional, dan yang ketiga mengingatkan pada teater kecil dengan panggungnya sendiri, tempat duduk untuk penonton dan peralatan yang sesuai. Sangat sering, malam kreatif dapat diadakan di sini: pertunjukan teater, malam puisi, pertunjukan oleh seniman dan musisi.

Klasifikasi layanan seni kafe bisa sebagai berikut:

1) layanan katering;

2) jasa katering art-cafe;

3) layanan untuk persiapan produk kuliner dan penganan;

4) layanan untuk organisasi konsumsi dan pemeliharaan;

5) organisasi dan pemeliharaan perayaan, makan malam keluarga;

6) pemesanan kursi di aula perusahaan.

7) organisasi gizi terintegrasi yang rasional.

8) layanan rekreasi.

9) layanan untuk organisasi layanan musik.

10) memanggil taksi atas permintaan pengunjung.

11) parkir mobil pribadi pengunjung ke parkir terorganisir di kafe seni.

Selain itu, penggemar game papan tertarik ke kafe seni dengan toko permainan yang luas dan luar biasa menarik. Di sini Anda dapat menemukan hit seperti Activi, Scrabble, Monopoly, Clyudo, Munchkin. Untuk para penggemar klasik - catur, dam, Domino, Russian Lotto, table hockey, banyak teka-teki berwarna-warni. Selain itu, kafe seni dapat menjadi perpustakaan gratis besar di mana Anda dapat mengambil buku-buku yang menarik atau membawa Anda sendiri, yang juga sangat nyaman.

Tingkat kenyamanan di kafe seni tidak hanya bergantung pada basis material dan teknis dan manajemen yang sukses, tetapi juga pada keterampilan profesional dari mereka yang dipanggil untuk menciptakan suasana keramahan dan keramahan, terutama dari kepala pelayan dan pelayan.

Tempat yang ditempati oleh kafe dapat ditemukan di jalan yang sibuk, dekat dengan lembaga pendidikan. Untuk keamanan tamu dan properti mereka, akses mudah melalui jalan darat dan parkir disediakan. Di luar kafe memiliki tanda yang memberikan gambaran yang baik dari jauh, dan juga berfungsi sebagai kafe iklan yang bagus.

Tingkat layanan yang tinggi dikombinasikan dengan organisasi pengunjung rekreasi. Kafe menggunakan layanan pelayan harian. Bentuk layanan harian di kafe, ditandai dengan aliran pengunjung yang konstan

Dengan demikian, kafe seni adalah format baru lembaga untuk orang-orang berbakat atau orang-orang berbakat yang terhormat! Suasana di kafe harus kreativitas, untuk berkomunikasi, untuk berkenalan. Tidak ada orang asing dan mereka sendiri, tidak ada perbedaan usia atau status sosial. Suasana yang ramah, percakapan yang tulus, permainan, tawa, banyak musik dan seni - isi dari hampir semua kafe seni.

Ide bisnis membuka kafe seni

Penelitian pemasaran menegaskan semakin populernya institusi tematik di antara orang Rusia, yang tingkat pendapatannya di atas rata-rata.

Hal ini disebabkan oleh peluang-peluang lanjutan untuk rekreasi, yang disediakan di tempat-tempat seperti itu.

Kafe seni modern adalah simbiosis sebuah bar, restoran dan ruang konser, yang ini menarik dengan orisinalitasnya.

Ini adalah tempat di mana Anda dapat mendengarkan musik langsung di perusahaan teman-teman dan menikmati rasa hidangan yang baru disiapkan.

Selain itu, kafe seni adalah semacam klub kepentingan di mana Anda dapat membuat banyak kontak yang bermanfaat dan menemukan orang-orang yang dekat dalam semangat.

Berapa banyak uang yang diperlukan untuk membuka kafe seni

Membuka kafe seni di segmen harga menengah dapat menjadi proyek investasi yang menjanjikan.

Untuk pelaksanaannya akan membutuhkan minimal 2 juta rubel.

Bagaimana cara memulai pembukaan kafe seni

Pada tahap awal, pengusaha harus memilih lokasi kafe seni.

Dianjurkan untuk memilih daerah kota dengan tingkat persaingan minimal.

Ruang untuk kafe seni

Di samping kafe-kafe seni pembuka seharusnya tidak ada restoran, bar batu dan bangunan lain dengan format serupa.

Tentu saja, pilihan yang ideal adalah menyewa kamar di bagian pusat atau bersejarah kota.

Namun, dalam hal ini, pengusaha harus siap untuk dumping oleh pesaing.

Selain itu, tarif sewa di area tersebut mungkin terlalu tinggi.

Itulah mengapa masuk akal untuk berpikir tentang membuka kafe seni di daerah pemukiman padat penduduk.

Jika Anda berencana untuk membuka sebuah lembaga dengan kapasitas 100 orang, area tempat yang disewa (sesuai dengan standar yang ada) harus setidaknya 500 meter persegi.

Jika tidak, pengusaha mungkin memiliki masalah dengan pihak yang berwenang.

Di kamar yang disewa, perlu untuk mengalokasikan area seperti bar, restoran dan panggung.

Perlengkapan apa yang dipilih untuk kafe seni

Untuk peralatan bar Anda akan membutuhkan satu set furnitur standar (counter, kursi, dll), serta lemari es, kolom bir, peralatan dapur, TV plasma.

Dianjurkan untuk mengundang koki profesional untuk mengembangkan menu pendirian.

Pilihan yang tidak ada duanya adalah spesialisasi kafe seni di hidangan Amerika dan Eropa.

Berapa banyak yang bisa Anda dapatkan di kafe seni

Untuk memaksimalkan laba, masuk akal untuk membuka restoran jam 9 pagi dan menutupnya tidak lebih awal dari tengah malam.

Pada hari-hari konser atau acara budaya dan hiburan lainnya, mode operasi mungkin berbeda (misalnya, hingga jam 3-4 pagi).

Jumlah rata-rata pengecekan art-cafe adalah sekitar 500-600 rubel sehari dan sekitar 1.200 rubel di malam hari.

Pada hari-hari peristiwa berskala besar, itu bisa meningkat menjadi 1.500 rubel.

Laba bersih sebuah kafe seni bisa mencapai 170 ribu rubel per bulan.

Perkiraan waktu pengembalian investasi dari proyek investasi tersebut adalah sekitar 12 bulan.

Langkah-langkah rencana untuk membuka kafe seni

  1. Menyusun rencana bisnis.
  2. Sewa kamar.
  3. Kafe seni pengaturan.
  4. Pembelian peralatan, furnitur.
  5. Aktivitas pendaftaran.
  6. Menyusun program budaya.

Berapa banyak uang yang dibutuhkan untuk memulai

Pembukaan kafe seni mengacu pada kegiatan yang membutuhkan investasi yang solid. Untuk mengatur bisnis pada tingkat tinggi akan membutuhkan lebih dari 1 juta rubel. Biaya untuk diingat, perusahaan katering membayar setelah 1 tahun bekerja.

Apa yang OKVED harus ditentukan saat mendaftar kafe seni

Saat mendaftarkan kafe seni, kodenya OKVЄD 56.10.2, yang digunakan untuk persiapan dan penjualan piring.

Dokumen apa yang diperlukan untuk membuka kegiatan

Prosedur pembuatan kafe seni adalah standar. Pendaftaran kewirausahaan individu atau badan hukum cocok.

Sistem pajak apa yang harus dipilih untuk bisnis

Optimal untuk perusahaan katering untuk menggunakan sistem pajak yang disederhanakan dengan tingkat 15%. Untuk pernyataan tertulis aplikasinya di kantor pajak.

Apakah Anda perlu izin untuk memulai bisnis?

Kafe seni bukanlah aktivitas berlisensi. Jika Anda berencana menjual minuman beralkohol - lisensi dikeluarkan. Selain itu, Anda harus mendapatkan semua izin dari SES, pemeriksaan kebakaran, Rospotrebnadzor.

Teknologi membuka kafe seni

Art Cafe adalah tempat di mana Anda dapat mendengarkan musik langsung, bertemu orang-orang yang tertarik, makan makanan lezat segar. Organisasi bisnis membutuhkan penggunaan area yang luas. Di meja kafe terletak pada jarak yang sangat jauh dari satu sama lain.

Interior kafe memainkan peran besar. Sangat penting untuk menciptakan suasana tertentu di aula. Itulah mengapa desain aula ditujukan kepada desainer.

Saat membuat kafe seni, perhatian khusus diberikan pada kompilasi menu. Makanan sehat dan lezat akan membantu menarik pelanggan setia.

Bar dan kafe seni yang tidak biasa di St. Petersburg

Jika keindahan konspirasi tidak asing bagi Anda, atau Anda ingin duduk di lembaga tempat Anna Akhmatova atau Vladimir Mayakovsky berkunjung, yang mengunjungi Petrograd selama pertemuan puitisnya dengan saingan sastra, maka tempat-tempat ini benar-benar diciptakan untuk Anda.

Bar "Laboratorium 31" di jalan Marata 18+

Sebuah konsep yang tidak biasa didukung oleh interior yang nyaman tematik, presentasi asli dari hidangan dan minuman, dan pilihan musik yang sesuai dengan suasana hati. Ini, omong-omong, bukan daftar lengkap dari apa yang akan mengejutkan Anda dengan bar-club "Laboratorium 31".

Art Cafe "Africa" ​​6+

Bahkan di Petersburg yang hujan dan sejuk ada tempat-tempat di mana Anda dapat melakukan pemanasan dengan jiwa dan tubuh. Afrika tidak akan mengesankan Anda dengan interior yang indah atau masakan eksotis, tidak akan memanjakan diri dengan pemandangan luar biasa dari jendela, fiturnya adalah atmosfer. Kota kafe bawah tanah tertua, Anda dapat bersantai dan menjadi diri sendiri. Dengarkan konser, makan enak dan murah.

Nove cocktail bar ("Nove") 18+

Di lantai dasar sebuah rumah tua di pusat St. Petersburg, ada bar koktail bergaya dengan aksen cerah di interior dan benda-benda seni asli. Di sini Anda dapat bertemu dengan teman-teman sambil menikmati secangkir kopi Italia, mencicipi campuran koktail yang berani, menikmati pemandangan indah dari tanggul.

Twiggy Restaurant 18+

Di restoran Twiggy, Anda dapat bersantai dalam suasana bergaya tahun 60-an, memesan hidangan Eropa, Italia, atau Jepang, mendengarkan musik Golden Age dari Amerika, dan membawa anak Anda ke pertunjukan teater atau lokakarya permainan yang menyenangkan pada akhir pekan.

Restaurant-Fondue "Artist's Attic" 0+

Atmosfer "Attic Artis" terletak di galeri seni modern yang eponymous. Di sini Anda dapat mencoba fondue, yang disiapkan dari berbagai kombinasi keju: setiap campuran memiliki rasa yang unik. Dan juga nikmati panorama kota dan ngobrol dengan orang-orang kreatif.

Art Cafe "Dada" 0+

Contoh nyata lain dari lembaga konseptual. Segera setelah Anda menemukan diri Anda di dalam, Anda akan mengerti: sebelum Anda adalah dunia baru. Piring dan samovar, mesin jahit, poster, majalah, syarat-syarat seribu sembilan ratus tahun yang ditata di rak-rak. Program budaya sesuai dengan rombongan: malam kreatif, musik live, beberapa hari dengan hiburan untuk anak-anak.

Craft Brew Cafe (Craft Brew Cafe) 18+

Dari ambang Craft Brew Cafe, ada gempuran lautan ruang bebas dan cahaya. Interior industri yang bijaksana dalam tradisi terbaik dari loft adalah tidak mengganggu dan sempurna dikombinasikan dengan makanan jalanan yang sederhana dan publik yang beraneka ragam. Hamburger dan hot dog di menu bersama damai dengan borsch dan dranik. Ini berarti Anda dapat melihat bar untuk makan siang sebentar, dan untuk malam yang panjang dan menyenangkan.

Forrest Cafe Art Restaurant (Forrest Cafe) 0+

Di Forrest Cafe, semua orang dapat mengingat masa kecil mereka dan membenamkan diri dalam suasana dongeng yang mempesona, makan siang yang lezat di bawah kanopi pohon ek yang fantastis, mendengarkan pertunjukan musik dan menari.

Punk Brew (Punk Bru) 18+

Ini bukan bar, bukan kafe atau restoran. Ini adalah tantangan untuk semua format tradisional. Inkarnasi kebebasan di interior industri dengan lubang got di lantai dan tembok di dinding.

Art Club "Buku dan Kopi" 0+

Semangat intelektual bawah tanah dirasakan dengan baik di klub ini: konser akustik, seminar, ceramah dan pertemuan hangat dengan penyair dan penulis terkenal diadakan secara teratur di lembaga ini. Tambahkan ke acara-acara yang bertema interior dengan rak-rak tinggi, buku-buku penuh buku, sudut penulisan yang nyata dan secangkir cappuccino yang wangi, Anda mendapatkan tempat di mana Anda lupa tentang waktu.

Kafe dan Museum "Republic of Cats" 0+

Tempat kuno yang menggabungkan kafe seni, museum, ruang pameran, klub, dan surga kecil seperti kucing. Lembaga dalam setiap cara yang memungkinkan mempromosikan komunikasi ramah antara hewan dan manusia.

Klub "Purga"

Untuk mendapatkan di balik pintu, yang dijaga oleh sphinx kelinci, Anda harus melalui kontrol wajah. Tetapi justru karena pemutaran yang ketat yang hanya orang-orang yang ramah dalam suasana hati yang baik masuk ke klub, yang tanpa itu tidak dapat dihindari. Di dalam Anda menunggu kesenangan yang tak terkendali, pelayan dalam kostum kelinci dan wortel, tarian bulat dan senyuman, karena "Purga" adalah satu-satunya tempat di kota di mana mereka merayakan Tahun Baru setiap hari!

 nab. Sungai Fontanka, 11

Cafe Zoom ("Zoom")

Sebuah perpustakaan pribadi dengan koleksi literatur yang menghibur bersembunyi di bawah langit-langit berkubah di kafe ini, karya-karya seniman muda Petersburg secara berkala muncul di dinding, pengunjung disajikan dengan hidangan dari menu penulis, dan pilihan musik dengan suasana khusus melengkapi suasana yang nyaman ini.

Kafe Soviet "Penduduk Musim Panas" 0+

Di meja, dikelilingi oleh hal-hal langsung dari masa kanak-kanak, sangat menyenangkan untuk menjadi nostalgia. “Penduduk Musim Panas” bukan hanya makanan lezat yang disiapkan sesuai dengan resep ibu dan nenek, tetapi juga sudut kenyamanan Soviet dengan persyaratan sejarah otentik yang dikumpulkan oleh semua karyawan restoran.

Jazz Bar "Rumah 7" 18+

Ini adalah tempat yang sangat populer di kalangan penggemar jazz dan gaya terkait. Berkat lokasinya yang nyaman dan suasana khusus, "Rumah 7" ditakdirkan untuk sukses. Selain makanan spiritual, pilihan hidangan masakan Rusia dan Eropa, serta anggur, juga ditawarkan.

Cafe "Attic"

Pada "Attic" Anda pasti akan merasa nyaman. Temuan vintage yang membentuk dekorasi dan pesona khusus interior kafe ini dapat dianggap tanpa henti: seniman dan dekorator melakukan yang terbaik. Dan di sana-sini buku-buku dan catatan-catatan lama dipasang, sepatu roda digantung di sebuah kait, mainan Soviet berjongkok di sudut, mesin jahit dan gramofon berkilau dari rak-rak. Dan masih di sini tingtur penulis disajikan: jin di kismis hitam, rum pada cherry dan fiksi lainnya.

 Ligovsky pr., 17

 st. Kuibyshev, 38/40

 Staro-Petergofsky pr., 54

Masak Art Bar Geek (Masak & Gick)

Ini biasanya tempat St. Petersburg menggabungkan klub sastra, toko buku tua, kafe dan bar. Mereka yang lapar akan penemuan sastra baru ditawarkan menu yang menggoda dengan makan siang bisnis dan makanan penutup yang indah, teh aromatik, dan kopi. Secara berkala ada konser, pertemuan tematik, kuliah dan presentasi. Secara umum, tidak bosan.

Art-cafe "Jarum jam telur"

Nama kafe ini sudah menarik, yang menjanjikan tamu bagian yang tepat dari kesenangan dan absurditas. Di belakang ketiga pintu itu terdapat "laboratorium" yang gelap, tempat Profesor Presykyant tertidur di salah satu meja, tampak lelah memikirkan penemuan lain.

 Furshtatskaya Str. 48

Cafe-laundry "Cuci 40 °" 18+

Tempat di mana penonton pesta dan musisi St. Petersburg secara berkala mengunjungi, serta nenek dan kakek yang tinggal di dekatnya. Dalam mencari komponen interior ini, pemilik kafe pergi sekitar lebih dari satu toko komisi di Eropa, sebagai hasilnya, hari ini "Cuci" tidak hanya tempat di mana Anda dapat minum, makan dan bersantai, tetapi juga mencuci pakaian Anda.

Restoran Apteka ("Farmasi") 0+

Pendirian sudah berumur beberapa tahun, dan mereka masih berusaha membicarakannya dengan awalan "rahasia". Pecinta masakan asli India telah lama mendengar tentang referensi kari, paneer dan hidangan tandoor. The Interiors of Pharmacy mencerminkan semangat apotek India kolonial awal abad terakhir: di sini ada stoples kaca, alat seorang alkemis nyata, buku-buku tua dan foto hitam dan putih di dalamnya. Masuk ke restoran - oleh janji.

Art Cafe sebagai bagian dari ruang budaya

Konten

1. Pendekatan ilmiah untuk memahami ruang sosio-kultural dan ruang kota

1.1 Pendekatan dasar untuk definisi ruang

1.2 Struktur ruang budaya urban

2. Analisis empiris dari fenomena kafe seni sebagai bagian dari ruang budaya sebuah kota

2.1. Struktur model normatif sebuah kafe seni

2.2. Analisis kasus dan kepatuhan dengan model peraturan

Daftar sumber yang digunakan

Pendahuluan

Relevansi topik penelitian ditentukan oleh sejumlah poin. Ruang budaya adalah bentuk makhluk yang telah menjadi pusat perhatian para filsuf dan sosiolog selama lebih dari satu milenium. Setiap elemen struktur ruang secara bertahap dipelajari oleh para ilmuwan. Namun, ada kesenjangan besar dalam studi kafe seni sebagai bagian dari ruang budaya ini. Fenomena kafe seni masih belum dijelajahi. Secara praktis tidak ada literatur yang ditujukan untuk fenomena ini. Ini membutuhkan studi dan analisis.

Dalam pengetahuan ilmiah modern, ada situasi paradoks. Di satu sisi, dalam karya-karya yang ditujukan untuk analisis budaya atau fenomena budaya individual, istilah "ruang" secara aktif digunakan. Ini digunakan dalam berbagai konteks ("ruang budaya sehari-hari", "ruang spiritual masyarakat", "ruang rekreasi", "ruang mitologis", "ruang budaya Rusia", "ruang budaya modern", dll.). Di sisi lain, sebagian besar peneliti menggunakan konsep "ruang budaya" dan "ruang budaya" secara intuitif tanpa definisi yang jelas.

Keberadaan budaya sebagai suatu sistem sangat ditentukan oleh ruang-ruang budaya kecil yang ada dan hidup berdampingan dalam satu bidang budaya.

Pengakuan ruang budaya terstruktur membutuhkan studi tentang masing-masing elemen ruang ini dan hubungan internal di antara mereka. Mempertimbangkan tempat dan fungsi komponen terpisah dari ruang budaya, kafe seni, kita mendapatkan kesempatan untuk memperdalam pengetahuan kita tentang fungsi budaya secara umum dan tentang prasyarat pengembangannya. Untuk melakukan ini, kita perlu menentukan di mana sejarah munculnya lembaga-lembaga seperti itu dan makna utama dari kafe seni kata berasal.

Dalam konsep "kafe seni" memainkan peran penting awalan ART. Lembaga ini berbeda dari yang lain dalam orisinalitasnya, program yang menarik dan fokus pada seni. Untuk seni, baik visual dan teater, musik, koreografi modern, seni wol felting, membuat boneka, sastra dan banyak jenis dan arah lainnya.

Art Cafe - institusi interior dengan suasana yang menyenangkan dan program kreatif. Penonton adalah orang-orang kreatif yang tertarik pada berbagai tren musik, sastra dan bentuk seni lainnya. Ini adalah pusat budaya di mana peristiwa budaya yang signifikan terjadi. Tugas utama dari kafe seni, sebagai elemen ruang budaya kota, adalah untuk mengembangkan aktivitas sosial dan potensi kreatif individu. Mengorganisir berbagai bentuk rekreasi dan rekreasi, menciptakan kondisi untuk realisasi diri lengkap di bidang rekreasi.

Salah satu masalah sebenarnya dari kafe seni dalam perjalanan untuk memecahkan masalah ini adalah pengorganisasian kerja lembaga seperti itu yang melakukan semua fungsi yang tepat dan memiliki fitur yang membedakan kafe seni dari kafe dan restoran biasa. Sayangnya, karena kesulitan sosio-ekonomi masyarakat, sejumlah besar pengangguran, dan perhatian yang tidak cukup untuk organisasi kenyamanan penduduk kota oleh otoritas lokal dan lembaga budaya dan rekreasi, ada kurangnya cukup banyak lembaga yang mengirimkan nilai-nilai budaya dan seni kepada massa. Waktu luang adalah salah satu sarana penting untuk membentuk kepribadian seorang anak muda. Penggunaan waktu luang oleh orang-orang muda adalah semacam indikator budaya, berbagai kebutuhan spiritual dan minat kepribadian tertentu dari orang muda atau kelompok sosial.

Memperbaiki kegiatan kafe seni saat ini adalah masalah yang mendesak. Dan solusinya harus aktif di semua arah: pengembangan konsep lembaga dalam kondisi baru, isi dari aktivitas institusi. Perlu tidak hanya untuk mengetahui pertanyaan budaya saat ini dari orang-orang muda, untuk meramalkan perubahan mereka, tetapi juga untuk dapat merespon dengan cepat kepada mereka, untuk dapat menawarkan bentuk-bentuk baru dan jenis fasilitas rekreasi. Untuk ini perlu untuk menyelidiki fenomena ini.

Signifikansi sosial dari kegiatan kafe seni terletak pada pengaruhnya pada pengembangan kecenderungan dan kemampuan kreatif dari orang muda dan tingkat kepuasannya dengan lembaga ini.

Hari ini kita semua harus menyadari bahwa budaya telah memasuki tahap perkembangan baru secara kualitatif. Situasi baru muncul dalam interaksi budaya dan lingkungan sosial. Budaya bertindak sebagai kekuatan dinamis yang membentuk kehidupan masyarakat, memiliki dampak yang sangat menentukan pada pengembangan hubungan sosial. Dalam pengertian ini, kafe seni harus menjadi sarana penting untuk meningkatkan sifat organik dari perkembangan sosial-budaya.

Saat ini, kegiatan kafe seni harus menyelesaikan, pertama-tama, masalah sosial di kawasan ini, menawarkan model gaya hidup baru. Kegiatan kafe seni harus ditujukan untuk menciptakan kondisi optimal yang paling baik untuk rekreasi, untuk pengembangan kemampuan spiritual dan kreatif dari orang muda.

Kafe-kafe seni, seperti lembaga-lembaga budaya lainnya, memberikan kegiatan sosio-budaya bersama anak-anak muda kepastian kualitatif, kepentingan, baik untuk individu maupun untuk kelompok orang, bagi masyarakat secara keseluruhan. Pada saat yang sama, pengembangan aktivitas sosial dan potensi kreatif, pembentukan kebutuhan dan kebutuhan budaya, pengorganisasian berbagai bentuk rekreasi dan rekreasi, penciptaan kondisi untuk perkembangan spiritual dan realisasi paling lengkap dari orang muda di bidang rekreasi terjadi.

Posisi awal lembaga-lembaga tersebut adalah karena awalan "seni". Restoran atau kafe secara otomatis mengklaim eksklusivitas. Hal lain adalah bahwa untuk sebagian besar kafe seni modern, awalan ini hanya kampanye iklan formal, penghargaan untuk fashion dan ambisi yang tidak beralasan dari penyelenggara mereka. Lembaga ini dapat memposisikan diri sebagai kafe seni, tetapi pada kenyataannya menjadi tempat umum untuk katering, tanpa sedikitpun ciri individualitas. Dalam kasus seperti itu, awalan "Seni" tidak memikul beban semantik apa pun, dan lembaga tidak akan melakukan fungsi membawa orang bersama untuk memenuhi kebutuhan budaya, mempelajari hal-hal baru, dan mengembangkan diri sebagai individu. Ada sisi buruk dari masalah ini. Beberapa kafe tidak memposisikan diri sebagai kafe seni, tidak menggunakan awalan, yang menjelaskan bahwa tempat tersebut difokuskan untuk memperkenalkan seni kepada massa, tetapi pada saat yang sama memiliki fitur klasifikasi fasilitas rekreasi ini dan berfungsi sebagai kafe seni.

Di Rusia, situasi di pasar katering sangat heterogen. Bisnis restoran dikembangkan secara moderat dibandingkan dengan negara Eropa manapun; Namun, objeknya didistribusikan sangat tidak merata. Sebuah pameran "Toko. Bar. Restoran" diadakan di Samara, pada konferensi pers para peserta mencatat bahwa hari ini pasar restoran Samara bahkan tidak penuh 30%, masing-masing, situasi yang sama terjadi dengan kafe seni [53].

Topik yang dipilih adalah di persimpangan sejumlah humaniora dan membutuhkan daya tarik ke literatur filosofis, budaya, antropologis, historis dan sosiologis. Dalam proses penelitian, berbagai literatur digunakan, yang meliputi monograf, referensi dan berkala, fiksi dan sumber-sumber Internet.

Dalam pengetahuan budaya Rusia tempat yang signifikan milik arah semiotik dalam studi ruang budaya.

Dalam pengetahuan kultural modern, basis metodologis tertentu telah muncul dalam mempelajari masalah ruang budaya: dalam kultur teoritis, ini adalah karya A. Bystrova. "Ruang budaya sebagai subjek refleksi filosofis" [4, hal.38], Kagan M. S. "Ruang dan waktu sebagai kategori budaya" [14, p.29]. Pada saat yang sama, ada kebutuhan mendesak untuk munculnya penelitian khusus pada karakteristik ruang budaya secara keseluruhan, studi tentang strukturnya dan mekanisme interaksi dari masing-masing elemen.

Tesis ini juga menggunakan literatur tentang fenomena tempat katering.

Yang perlu diperhatikan adalah buku karya B. V. Markov “The Temple and the Market. Manusia dalam ruang budaya "[28, c.159]. Dalam karya Markov, kota "... adalah wilayah, ruang yang mengatur, mengatur dan dalam arti tertentu membentuk tubuh individu dan sosial" [28, c.156]. Dalam tulisan ini, perhatian khusus diberikan kepada ruang kota, evolusi kehidupan sehari-hari orang di kota.

Sayangnya, di antara sumber-sumber yang dikhususkan untuk kafe seni sebagai elemen kaum muda elit dan subkultur kreatif, tidak ada monograf.

Ketika menulis tesis, karya yang ditujukan untuk pentingnya ruang dan waktu dalam geografi dilibatkan, A. konsep kharologis Hettner dianggap [6, hal.46], kami juga berbicara tentang hubungan antara sains dan pemahaman sosiokultural tentang ruang di Yu.V. [18, hal.52].

Pendekatan filosofis untuk memahami ruang dianggap. Buku Akhundov MD digunakan sebagai sumber utama. Konsep ruang dan waktu: asal, evolusi, perspektif [1, p.78].

Ada beberapa pendekatan filosofis. Kami telah menggambarkan pendekatan substansial Leucippus dan Democritus [19]. Kami menyentuh konsep relasional Leibniz [20].

Analisis pendekatan terhadap ruang dari sudut pandang sosiologis. Pendekatan ke ruang sosial P. Bourdieu [3] dijelaskan. Dianggap konsep ruang sosial M. Weber.

Makalah ini menganalisis pendekatan ilmiah untuk mempelajari ruang di G. Zimmel [19, hal. 5]. Pendekatan M. Heidegger untuk definisi ruang dianalisis [52, hal. 37]. Pada ruang di karya P. Sorokin [38] dan P. Bourdieu [4]. Dalam karya tesis, berbagai definisi ruang budaya dalam sosiologi dianggap dan klasifikasi kota sesuai dengan potensi sosial budaya mereka diberikan.

Masalah filosofis ruang budaya kota tercermin dalam karya-karya S.N. Ikonnikova [23, c. 61].

Situasi masalah dari studi pascasarjana dianggap dalam dua aspek. Di satu sisi, masalah penelitian bersifat epistemologis. Kita dihadapkan pada kurangnya pengetahuan tentang tren negara dan perkembangan dari fenomena budaya seperti kafe seni. Kita tidak tahu peran apa yang dimainkan oleh tempat-tempat seperti itu di ruang budaya, atau fungsi-fungsi penting sosial apa yang mereka lakukan.

Di sisi lain, masalahnya bersifat ontologis dan terdiri dari kebutuhan untuk mempertimbangkan fenomena ini sebagai bagian dari ruang budaya kota. Kafe seni, sebagai bagian dari ruang budaya kota, harus menjalankan fungsi yang lebih luas daripada kafe "tradisional", harus memiliki fitur yang membedakan mereka dari kafe "biasa", harus memainkan peran penting dalam kehidupan budaya kota. Tapi ini tidak diamati. Disitulah letak kontradiksi, yang menjadi titik awal penelitian.

Objek tesis ini adalah kafe seni.

Kafe seni, sebagai fenomena sosiokultural, sebagai bagian dari ruang budaya kota besar, berfungsi sebagai subjek studi pascasarjana.

Sesuai dengan masalah penelitian yang diajukan, tujuan dari tesis ini adalah untuk menganalisis kafe seni sebagai fenomena sosiokultural.

Tujuan dari tesis ini ditentukan dalam sejumlah tugas.

Tugas skripsi adalah:

1. Untuk menganalisa pendekatan ilmiah terhadap definisi ruang.

2. Berikan interpretasi konsep ruang budaya urban.

3. Untuk menganalisa struktur ruang budaya urban.

4. Bangun model normatif sebuah kafe seni.

5. Identifikasi fitur-fitur khusus dari kafe seni. Analisis kepatuhan mereka dengan model peraturan.

6. Untuk menganalisis fungsi kafe seni dan kepatuhan mereka dengan model peraturan.

7. Untuk menganalisis tempat kafe seni Samara di ruang sosiokultural kota dan kepatuhannya dengan model normatif.

Dalam makalah ini, kami mengikuti metodologi penelitian kualitatif. Strategi penelitian penelitian empiris kami adalah strategi studi kasus. Dalam kerangka strategi ini, metode analisis dokumen, observasi dan wawancara digunakan sebagai metode pengumpulan informasi.

Dengan bantuan analisis dokumen kualitatif, kami membangun model standar (ideal) untuk kafe seni. Sampel mencakup semua kasus yang ditemukan di kota Samara. Dengan demikian, sampel penelitian kami terus menerus.

Dalam proses penelitian, beberapa kasus dipilih dan dianalisis: klub seni “Paper Moon”, restoran Art-gallery, restoran Art-show, dan Art-cafe di House of Officers. Dalam semua empat kasus, pengamatan termasuk dilakukan. Untuk mendapatkan informasi obyektif yang lebih dapat diandalkan dan mendalam, kami menggunakan metode survei sosiologi - wawancara mendalam dan tidak diformalkan dengan karyawan dari lembaga-lembaga ini (pendiri, direktur seni, bartender, pelayan) dan pengunjung mereka (pelanggan tetap).

Tesis terdiri dari dua bab. Bab pertama dikhususkan untuk pertimbangan dasar teoretis dan metodologis dari studi ruang budaya, dan ruang secara keseluruhan oleh berbagai ilmu. Paragraf pertama menjelaskan berbagai pendekatan untuk memahami ruang. Dari filosofis, geografis, hingga sosiologis. Selanjutnya, definisi ruang budaya kota dianalisis dan struktur ruang budaya berbagai permukiman dijelaskan.

Bab kedua dikhususkan untuk analisis empiris dari fenomena kafe seni, meringkas hasil utama dari penelitian empiris. Paragraf pertama dari bab kedua menggambarkan struktur model normatif dari keadaan ideal objek studi. Paragraf kedua dikhususkan untuk analisis hasil penelitian, itu menggambarkan kepatuhan hasil studi dari model normatif.

Dalam kesimpulan dari kesimpulan umum tesis dirumuskan, meringkas hasil, solusi untuk masalah penelitian ditampilkan. Berikut ini adalah daftar referensi. Apendiks ini menyajikan program penelitian, panduan wawancara, skema model normatif kafe seni dan contoh transkrip wawancara online dan catatan harian observasi dari salah satu kasus.

1. Pendekatan ilmiah untuk memahami ruang sosio-kultural dan ruang kota

1.1. Pendekatan utama untuk definisi ruang

Analisis sumber yang dekat dengan subjek kami menunjukkan bahwa studi ruang yang terlibat: etnografer dan antropolog, sosiolog dan ahli geografi, sejarawan dan filsuf.

Hampir semua ilmu, terlepas dari apakah mereka sosial, alami, atau kemanusiaan atau teknis, termasuk konsep "ruang" dalam perangkat mereka. Namun, ada beberapa ilmu yang konsep ini akan menjadi salah satu yang dasar. Bersamaan dengan fisika dan geometri, geografi tidak diragukan lagi salah satunya. Dalam geografi, dengan bantuan konsep ruang, kesatuan (kompatibilitas) hal-hal heterogen dan integritas dunia berhasil digenggam. Pentingnya konsep ruang untuk geografi dibuktikan oleh fakta bahwa pendekatan spasial dibicarakan sebagai inti pengetahuan geografis.

Dalam kebanyakan ilmu dan bidang pengetahuan yang menggunakan konsep "ruang", itu digunakan, tetapi tidak secara khusus dibahas sebagai masalah metodologis dan teoritis. Geografi tidak bisa tetap jauh dari diskusi tentang konsep "ruang", karena yang terakhir juga berfungsi sebagai subjek (karena geografi kadang-kadang didefinisikan sebagai studi spasial) dan alat pengetahuan, prinsip penjelas kunci. Situasi ini diperumit oleh fakta bahwa untuk geografi secara mendasar diperlukan untuk "mengikat pemahaman ilmu alam dan sosiokultural ruang" [25 hal.35-55], sementara disiplin lain (katakanlah, fisika) dapat mengabaikan ini.

Nilai ruang dan waktu dalam geografi tercermin dalam konsep khayologis A. Goetner. Dia menganggap, sebagai subjek geografi, pertama, korelasi spasial fenomena alam hidup dan mati dan masyarakat manusia di permukaan bumi. Kedua, ia menganggap hubungan spasial objek sosial dan objek benda hidup dan mati untuk menjadi subjek geografi [10, hal. 68], dan menempatkan mereka dalam sistem seperti lanskap geografis. Namun, konsep ini sangat dikritik oleh pendukung dialektika materialis. Dari sudut pandang mereka, konsep chorologis memiliki sejumlah kelemahan yang signifikan.

Dalam ilmu geografis modern, sering dipahami bahwa ruang merujuk pada area distribusi, wilayah, area, bentuk tanaman atau hewan tertentu. Jelas bahwa di sini hanya ada kesamaan dangkal ruang sebagai bentuk keberadaan objek geografis dan luas distribusi mereka. Tetapi seringkali sulit untuk meninggalkan terminologi yang telah ditetapkan.

Dalam literatur ekonomi-geografis, kategori ruang dan waktu juga sering digunakan. Perhatikan bahwa konsep "ruang matematika" juga digunakan dalam matematika. Namun tak satu pun dari para peneliti menyebut ruang matematika sebagai bentuk materi. Ruang dimensi-N matematika adalah metode khusus penelitian dan dalam hal ini tidak menggantikan ruang sebagai bentuk keberadaan sistem material.

Ruang geografis dalam geografi ekonomi, seperti ruang dalam matematika, bukanlah bentuk keberadaan, tetapi "bertindak sebagai metode khusus penelitian" [35, hal.58]. Ada kemungkinan bahwa berbagai studi geografi ekonomi mengandung gagasan tentang ruang sistem sosial, yang didasarkan pada produksi material sebagai bentuk sosial dari gerakan materi.

Maka dapat memberikan banyak untuk memahami spesifik ruang sosial (dan waktu). Ruang dan waktu geografis tetap berada di luar ruang belajar.

Dengan demikian, kita dapat menyatakan fakta bahwa dalam geografi ada dua gagasan tentang ruang. Ruang salam pertama sebagai metode penelitian khusus. Yang kedua menimbulkan masalah pengungkapan esensi dan karakteristik ruang sebagai bentuk keberadaan objek geografis.

Sekarang ruang geografis dan waktu adalah "simbiosis" dari ruang geografis, biologis dan sosial yang benar. Berdasarkan ini, ruang geografis dapat diidentifikasi dengan wilayah di mana interaksi alam dan manusia terjadi.

Kami telah berbicara tentang hubungan ruang dan waktu, tetapi beberapa penulis yang berurusan dengan geografi ekonomi dan sosial bersikeras pada kelangsungan kedua kategori ini, berdasarkan fakta bahwa setiap waktu memiliki ruang sendiri, dan setiap ruang memiliki waktu sendiri, dan menyarankan bahwa mereka disebut istilah "timespace" ", Artinya," ruang-waktu "(VP). VP ini adalah realitas yang dihasilkan oleh perkembangan sosial saat ini dan melekat dalam analisis sosial saat ini. Anda dapat berbicara tentang keberadaan setidaknya lima kategori VP: "VP geopolitik episodik, VP siklis dan ideologis, VP struktural, VP abadi dan VP transformasional."

Dalam beberapa tahun terakhir, pemahaman yang terus meningkat tentang pentingnya ruang dan waktu yang menentukan telah muncul dalam lingkaran tumbuh ilmu manusia dan alam yang terkait, serta dalam ilmu manusia. Kedua ilmuwan dan praktisi secara bertahap menyadari bahwa hampir semua proses fisik dan tindakan manusia memiliki geografi mereka sendiri, serta sejarah. Pada tingkat tertentu, pernyataan bahwa segala sesuatu yang ada di ruang dan waktu terdengar agak dangkal, tetapi pada tingkat yang lebih maju dan bermakna, postulat ini berubah menjadi perasaan "ruang sementara" yang sangat nyata, yang mengungkapkan dan paling menguduskan tema yang diambil. Mustahil untuk tidak memikirkan tentang abad ke-21 selain "abad konsep-konsep spasial", yaitu, tentang waktu ketika pemikiran geografis kembali sepenuhnya dalam kesadaran manusia. Secara spekulatif, semakin banyak ilmuwan yang sampai pada kesimpulan bahwa tempat tertentu selalu didefinisikan dalam ruang multidimensional yang lebih luas dan lebih luas. Dalam istilah praktis, ini berarti bahwa setiap solusi yang menjanjikan dimediasi tidak hanya oleh waktu (ketika itu akan terjadi), tetapi juga oleh tempat (di mana itu akan terjadi), dan ini "di mana" selalu diperbaiki dalam ruang yang terstruktur dengan cara yang sangat rumit.

Banyak ahli geografi yang bekerja dalam berbagai masalah segera menyadari bahwa penelitian yang tidak memperhitungkan perubahan dalam periode historis tertentu tetap tidak lengkap dan tidak dapat menjelaskan banyak fitur dari apa yang terjadi sekarang. Studi hanya lengkap ketika, dalam hal ruang dan waktu, seorang ilmuwan dapat menceritakan bagaimana keadaannya sekali, dan bagaimana semuanya datang ke keadaan di mana sekarang. Semua ini sangat mengaktifkan pencarian geografis.

Pemahaman baru tentang ruang, mungkin, terhubung dalam properti tiga dimensi yang jelas bagi kita. Ketika seseorang belajar untuk menaklukkan unsur udara dan, akhirnya, ruang, alokasi ruangnya sebagai wilayah (pemahaman bidang ruang) dipersulit dengan memahami itu sebagai wadah untuk semua objek dan fenomena (pemahaman tiga dimensi ruang).

Konsep ruang sebagai rasio benda di wilayah atau sebagai wadah benda-benda material diperlukan untuk manusia dan, tampaknya, akan tetap dalam kehidupan sehari-hari.

Menjelajahi ruang sebagai bentuk materi, filsuf kuno membentuk dua pendekatan dasar untuk memahami ruang - substansial, mempertimbangkan ruang sebagai wadah zat [4, hal.49] dan atributif, menganggap ruang sebagai urutan hal. Pendekatan-pendekatan ini juga disajikan oleh filsafat Waktu Baru. Selanjutnya perlu untuk menceritakan tentang berbagai pendekatan untuk definisi ruang.

Pemahaman modern tentang ruang dan waktu telah berkembang sebagai hasil dari proses kognisi historis yang panjang, yang isinya terutama adalah perjuangan pendekatan substansial dan relasional untuk memahami esensi mereka.

Ada pendekatan substansial terhadap pemahaman ruang oleh para filsuf. Asal-usul pendekatan pertama kembali ke filsafat Democritus. Dia percaya bahwa ruang adalah sesuatu selain wadah, "kekosongan" wadah tubuh material, "di mana tidak ada bagian atas, tidak lebih rendah, tidak ada tengah, tidak ada ujung, tidak ada tepi. "[30]. Ini rumah semua keragaman dunia, sebagai kombinasi dari atom yang bergerak. Dari sudut pandang Democritus, ruang dan waktu adalah mutlak dan tanpa kecuali.

Dari sudut pandang Newton, ruang dan waktu adalah panjang "murni" dan "murni" di mana benda-benda material ditempatkan. Anda dapat menghapus dari ruang semua yang ditempatkan di sana, tetapi ruang akan tetap, dan propertinya akan dipertahankan. Hal yang sama berlaku dengan waktu. Ini berlangsung dengan cara yang sama, dan alirannya tidak bergantung pada apa pun, karena waktu adalah durasi murni, skala konstan untuk mengukur semua perubahan spesifik.

Asal-usul pendekatan kedua dimulai dalam filsafat Aristoteles dan menemukan kelanjutan mereka dalam filsafat G. Leibniz. Inti dari konsep relasional adalah bahwa ruang dan waktu dianggap di sini bukan sebagai entitas yang terpisah dari yang ada, tetapi sebagai bentuk manifestasi dari makhluk ini. Dari sini mengikuti objektivitas dan universalitas mereka [3, p. 157]. Memahami ruang di Leibniz menarik karena tidak lagi volume, tetapi susunan partikel yang saling terkait satu sama lain. Ruang - "hanya ada keteraturan dan hubungan" [31, p.149]. Ini adalah kontribusi yang signifikan terhadap pemahaman ruang sebagai wujud. Untuk pertama kalinya, ruang dianggap sebagai bentuk materi bergerak dalam hubungannya yang tak terpisahkan dengan waktu dalam dialektika materialistik. "Ruang dan waktu memiliki sifat kebenaran yang kekal, sama-sama berlaku untuk keduanya yang mungkin dan yang ada" [31, c.153]. Ruang tidak ada dengan sendirinya. Ini, seperti waktu, adalah bentuk makhluk yang bergerak. Properti ruang ditentukan oleh gerakan. Dan pemahaman tentang ketidakterbatasan ruang dalam dialektika materialistik didasarkan pada fakta bahwa sebenarnya ada sejumlah bentuk ruang konkret yang tak terbatas berkaitan dengan bentuk-bentuk khusus gerak sistem material yang berkembang sendiri.

Penting untuk dicatat bahwa dalam pendekatan substantif, sebagai suatu peraturan, kita berbicara tentang pergerakan yang teratur - aliran (bukan dalam arti memiliki arah yang terdedikasi dalam ruang tertentu, tetapi dalam arti meningkatkan jumlah substansi dekat sumber substansi). Dalam pendekatan relasional, setiap pemesanan tidak didalilkan [28, hal. 17].

Praktik yang ada untuk mengembangkan pendekatan substantif dan relasional dengan jelas membedakan status entitas material, yang karakteristiknya diidentifikasi (pendekatan substantif) atau sesuai (pendekatan relasional) dengan sifat-sifat ruang-waktu. Untuk pendekatan substantif, ini adalah semacam "materi halus" yang tidak dapat diidentifikasi oleh teknologi ilmiah modern. Dalam pendekatan relasional, misalnya, ini adalah nukleon, objek makroskopik, dan konstelasi supramolekul [1, hal. 34.]

Kesamaan dan perbedaan antara konsep substantif dan relasional dapat dijelaskan dalam contoh alegoris berikut. Substansialitas adalah kategori yang menganggap ruang dan waktu sebagai pemandangan, di mana tindakan universal terjadi - gerakan materi telanjang. Relasionalitas adalah kategori yang menganggap ruang dan waktu sebagai kostum peserta dalam aksi universal yang terjadi pada panggung kosong [2, p.63] Kedua kategori mencerminkan fitur seragam materi bergerak, tetapi masing-masing memberikan warna tersendiri. Itulah mengapa lebih tepat untuk menyebut konsep substantif dan relasional sebagai varietas dari satu konsep ruang dan waktu kategoris, terutama mengingat definisi konsep "kategori" yang terkenal: "Kategori (dari kategoria Yunani - pernyataan, atribut) dalam filsafat sangat umum, konsep dasar yang paling mencerminkan penting, koneksi reguler dan hubungan realitas dan kognisi, menjadi bentuk dan prinsip pengorganisasian stabil dari proses berpikir, kategori mereproduksi sifat dan hubungan menjadi dan pengetahuan dalam bentuk universal dan terkonsentrasi "[28, p.204].

Namun seiring dengan sifat umum ruang dan waktu memiliki karakteristik tersendiri.

Jadi, ruang dicirikan oleh: tiga dimensi, simetri dan asimetri, bentuk dan ukuran, lokasi, jarak antar badan, distribusi materi atau lapangan.

Aparat konseptual sosiologi memiliki berbagai istilah yang mendefinisikan konsep ruang. Sementara itu, yang mapan dan tradisional adalah istilah "ruang sosial". Dalam definisi fenomena spasial, kami hanya mematuhi formulasi semacam itu.

Ilmu sosiologi menganggap ruang dalam hal simbol, makna, dan makna. Pada saat yang sama, di antara tugas-tugas utama yang dipecahkannya adalah klarifikasi hukum dan mekanisme untuk mengatur realitas sosial. Simbol sosial memainkan peran penting dalam penataan ruang sosial. Selain itu, peran ini tidak terbatas pada sanksi sederhana, sebaliknya, simbolisme sosial bertindak sebagai inisiator yang secara aktif menyusun ruang sosial. Memilih simbolisme sosial, seseorang dengan demikian mengembangkan gaya hidup. Sebagai aturan, lingkaran sosial tertentu, pakaian, perumahan, barang mewah, peralatan dan formulir rekreasi, saluran informasi, musik, dan simbol sosial lainnya dipilih.

Pemahaman kita tentang ruang sosial bertepatan dengan definisi P. Bourdieu, untuk siapa sosiologi terutama merupakan "topologi sosial", oleh karena itu ia menggambarkan dunia sosial dalam bentuk "ruang multidimensi, yang dibangun di atas prinsip-prinsip diferensiasi dan distribusi, yang dibentuk oleh totalitas properti yang ada di alam semesta sosial yang dianggap "[7, c.34]. Visi ruang sosial sebagai ruang multidimensi pada dasarnya penting bagi kita, karena itu adalah multidimensionalitas ruang sosial yang memungkinkan kita untuk membedakan banyak bidang yang mendefinisikan kembali berbagai hubungan interaksi di antara subjek.

Dari sudut pandang penelitian kami, penting untuk menganalisis konsep teoritis dasar ruang sosial. Jadi, dalam karya-karya E.Durkheim, aspek sosial ruang diartikulasikan. Menurut teori E. Durkheim, "realitas sosial" muncul sebagai sekumpulan berbagai koneksi, yang melaluinya ruang posisi dibangun. E. Durkheim percaya bahwa karakteristik spasial utama: utara-yug, barat-timur, kanan-kiri, atas-bawah - adalah hasil dari karakteristik kelompok sosial dan dihasilkan olehnya [58, hal.55]. Menurut E.Durkheim, ruang sosial juga dapat dianggap sebagai mekanisme untuk menyatukan fenomena sosial yang secara langsung mempengaruhi gaya hidup komunitas sosial [64, c.66]

Ruang sosial Weber adalah tiga dimensi. Ini dibangun atas dasar struktur kepemilikan, kekuasaan dan prestise hierarkis di masyarakat mana pun. Berdasarkan model ruang sosial ini, M. Weber menentukan disposisi sosial (status) [9, hal.34]. Dengan demikian, konsep ruang sosial M. Weber berpotongan dengan pandangan E. Durgeym, karena kedua penulis menganggap fenomena sosio-spasial sebagai ruang posisi, selain itu kedua penulis memperbaiki pandangan mereka pada karakteristik statis ruang sosial.

G. Zimmel menghubungkan ruang sosial dengan kemungkinan merefleksikan kejadian-kejadian dunia. Dia menganggap fenomena sosio-spasial sebagai bentuk terjadinya peristiwa [57, hal. 56]. G. Simmel mengeksplorasi hubungan aspek sosial, psikologis, politik, dan geografis ruang. Dia percaya bahwa ruang ditentukan oleh karakteristik psikologis, "jiwa." Mempertimbangkan bentuk spasial, G. Zimmel melihat di dalamnya konsekuensi langsung dari bentuk-bentuk sosial.

G.Zimmel menghubungkan hal-hal berikut dengan karakteristik utama bentuk spasial:

- eksklusivitas (keunikan) ruang;

- fiksasi bentuk-bentuk sosial di ruang angkasa;

- kedekatan spasial dan jarak;

- pergerakan ruang [61].

Pemilihan jarak dan jarak spasial G.Simmel, sebagai ciri ruang sosial yang signifikan, juga memungkinkan Anda berbicara tentang ruang sosial, sebagai ruang posisi.

M. Heidegger melihat asal-usul fenomena ruang dalam bahasa, yaitu, dalam kata "pemogokan". Dalam makna semantik kata ini, sesuatu yang luas tersembunyi, sesuatu yang tidak terikat oleh rintangan. Ruang terbuka seperti itu menyiratkan keterbukaan pemukiman manusia. Dia adalah pelepasan tempat. Menurut M. Heidegger, "di tempat terbuka dan membuat dirinya merasa dan pada saat yang sama mengintai peristiwa. Dalam peregangan dua kali lipat - asumsi dan persiapan - realisasi tempat terjadi" [60, hal. 145]. Pada saat yang sama, tempat itu tidak terletak di ruang yang diberikan. Sebaliknya, "ruang menerima keberadaan mereka dari tempat" [60, hal. 146]. Dengan demikian, ruang dalam konsep M. Heidegger adalah seperangkat tempat yang benar-benar ada. Kumpulan tempat ini, pada gilirannya, membantu seseorang untuk mengambil bagian dalam peristiwa dunia.

Dapat dicatat bahwa pandangan M. Heidegger bertepatan dengan pandangan G. Zimmel mengenai "kejadian" ruang sosial. Namun, menurut kami, "kejadian" ini adalah jenis yang berbeda, karena G.Zimmel melihat kemungkinan partisipasi dalam "kejadian" ruang dengan "kekuatan psikologis", di M. Heidegger, kemungkinan ini diwujudkan melalui "realisasi tempat". Sementara itu, dalam konsep kedua penulis, karakteristik statis ruang sosial tetap mendefinisikan dan ruang sosial terus dianggap sebagai ruang posisi.

Untuk P.Sorokin, ruang geografis dan ruang sosial pada dasarnya berbeda. Konsepnya adalah versi naturalistik dari penjelasan ruang sosial. P. Sorokin percaya bahwa "di mana tidak ada individu manusia atau hanya satu orang yang hidup, tidak ada ruang sosial" [47, c.195]. Ruang sosial baginya tampak tiga dimensi - sesuai dengan tiga sumbu koordinat: ekonomi, politik, dan profesional. Dalam konsep P. Sorokin, pengamat berada di luar interaksi sosial. Posisi seseorang di ruang sosial dapat ditentukan dengan mencari tahu sikapnya terhadap orang lain, yang, dalam melakukannya, adalah "titik awal" [48, hal.87]. Dengan demikian, dalam karya-karya P. Sorokin, komponen dinamis ruang sosial ditandai.

P. Bourdieu, mempertimbangkan ruang sosial, hasil dari kebutuhan untuk menempatkan pengamat dalam posisi individu yang bertindak. Kami berbicara tentang apa yang disebut "agen". P. Bourdieu percaya bahwa objek sosiologi harus "realitas sosial dan persepsinya dengan perspektif dan sudut pandang yang dimiliki agen tentang realitas ini, tergantung pada posisi mereka dalam ruang sosial objektif" [7, hal 192]. Membandingkan ruang sosial dengan ruang geografis, P. Bourdieu mencatat bahwa kedekatan agen, kelompok sosial dan institusi menjelaskan kesamaan properti mereka.Dalam hubungan keintiman, kesamaan ini lebih jelas daripada kelompok sosial, lembaga dan agen yang jauh dari Namun, kebetulan teoritis jarak spasial dan sosial tetap hanya teori dan, seperti ditekankan oleh P. Bourdieu, tidak ada di ruang nyata [7, pp. 186-187]. Oleh karena itu, Bourdieu menentukan agen dan kelompok agen oleh posisi relatif mereka di ruang ini.

M. Weber, G. Simmel dan O. Spengler menafsirkan dengan cara baru dan menyajikan sejarah peradaban modern sebagai sejarah pembentukan cara hidup perkotaan. Dalam kerangka pendekatan ini, kota dianggap sebagai bentuk kualitatif baru dari menyatukan orang atas dasar hubungan masyarakat.

Untuk menggambarkan kekuatan interaksi orang-orang dan kelompok-kelompok sosial satu sama lain, Simmel secara aktif menggunakan konsep "ruang sosial", menyiratkan di bawahnya area yang dianggap peserta sebagai miliknya dan memisahkan perbatasan konvensional dari lingkungan pengaruh orang lain atau kelompok sosial. Berkat Simmel, konsep "ruang sosial" dan turunannya (misalnya, "jarak sosial") adalah salah satu istilah sosiologis utama, juga digunakan dalam sosiologi modern.

Ruang adalah konsep yang banyak dibahas oleh sains. Pendekatan geografis menyatukan pemahaman ilmu alam ruang dan yang sosiokultural. Geografi menganggap rasio fenomena alam hidup dan tak hidup dan masyarakat manusia di wilayah tertentu. Budaya didistribusikan dan diperbaiki dalam ruang geografis, oleh karena itu ruang geografis dan ruang budaya saling terkait erat.

Para filsuf awalnya memandang ruang sebagai wadah tubuh. Kemudian pendekatan substansial dikembangkan, yang menganggap ruang sebagai wadah zat dan atribut [4], menganggap ruang sebagai urutan hal. Tetapi dalam pendekatan substantif dan relasional, waktu dan ruang adalah bentuk-bentuk gerak materi. Dalam pendekatan substantif, penekanan ditempatkan pada pembawa gerakan, dan dalam pendekatan relasional, pada gerakan itu sendiri atau pada hubungan tertentu antara unsur-unsur materi, yang juga dapat dianggap sebagai gerakan. Tetapi sama seperti tidak ada hubungan tanpa pembawa mereka, jadi zat tanpa gerakan tidak menghasilkan volatilitas.

Pendekatan sosiologis, lebih dekat dengan penelitian kami, menganggap ruang dalam hal simbol, makna dan makna, menganggap ruang sebagai multidimensi, dengan struktur yang kompleks, unsur-unsur yang harus dipelajari secara terpisah. Tempat penting dalam literatur sosiologis adalah konsep "ruang sosial". M. Weber dan E. Durheim ruang sosial sebagai ruang posisi. G. Zimmel mengeksplorasi hubungan aspek sosial, psikologis, politik, dan geografis ruang.

G. Simmel menggunakan istilah ruang sosial sebagai interaksi orang dan kelompok sosial satu sama lain di wilayah tertentu. Interpretasi ruang sosial ini dekat dengan penelitian kami, jika kita berbicara tentang ruang sosio-budaya, itu juga dapat diterapkan.

1.2. Struktur ruang budaya urban.

Konsep ruang budaya urban relatif baru-baru ini memasuki revolusi ilmiah. Ini digunakan oleh berbagai ilmu - filsafat, studi budaya, dan linguistik. Seringkali di bawah "ruang budaya" mengacu pada totalitas kondisi budaya lokalitas tertentu.

"Ruang budaya memperbaiki keberadaan budaya dalam proses fungsinya" [14, hal. 13], - menganggap О.V. Gutkin.

S.N. Ikonnikova berpendapat bahwa "ruang budaya memiliki luas teritorial" [23, hal. 6].

Dalam karya N.M. Inyushkina "Budaya provinsi: pandangan dari dalam," penulis mencatat bahwa ruang budaya adalah "ruang subjektif objektif yang dirasakan oleh seseorang yang termasuk di dalamnya, ruang tidak acuh, mampu menimbulkan permusuhan aktif dan pada saat yang sama rasa tanggung jawab atas nasibnya, keinginan untuk memberi dia menginginkan kualitas baru ”[24, hal.25]. Inyushkin menunjuk pada properti ruang budaya kronotop sebagai salah satu kualitas utama dan menentukan. Dasar penulis untuk interpretasi konsep ini adalah faktor geografis, yang disebut topos budaya.

Tampaknya konsep ruang budaya agak lebih luas daripada definisi teritorial. Oleh karena itu, tampaknya lebih akurat dan banyak definisi ruang budaya sebagai “. bentuk-bentuk keberadaan budaya dalam pikiran manusia, "budaya". kesadaran terpetakan..., menjadi budaya dalam kesadaran operatornya. " Ini menyiratkan tidak hanya koeksistensi berbagai nilai budaya dan institusi dalam batas-batas ruang tertentu, bukan hanya persepsi mereka, tetapi terutama interaksi dengan mereka dari pribadi manusia, individu. Ruang budaya suatu kota dapat bertindak sebagai jumlah ruang-ruang budaya dari para pemilihnya, “hasil total dari aktivitas kreatif yang terus menerus dari setiap orang yang hidup di dalamnya” [66, hal. 75]. Banyak peneliti modern menekankan bahwa peran utama dalam ruang budaya dimainkan oleh aktivitas manusia. A.V. Babaeva percaya bahwa ruang budaya dalam sains modern dikaitkan dengan kesadaran manusia.

Menurut V. B. Ustyantsev ada jenis khusus memori sosial - "memori kota", yang dapat bertindak sebagai "lembaga sosial yang unik termasuk lembaga budaya" (museum, perpustakaan, teater) dan sebagai "sistem informasi yang kompleks" di mana teks tertulis memainkan peran pembawa dan penyampai informasi. "Dalam arti luas kata itu," catatan VB. Ustyantsev - memori sosial membentuk ruang hidup khusus dari budaya, di mana orang terus terlibat dalam dunia nilai-nilai budaya generasi sebelumnya, mengasimilasi berbagai bentuk aktivitas mnemonik sosial ”[54, hal. 20]

Proses mempersulit struktur ruang budaya kadang-kadang diambil sebagai perluasan kekacauan, sebagai akibat dari hilangnya atau "erosi" dari titik referensi nilai, termasuk karakter heuristik, dari fondasi kreativitas terjadi. Hal yang sama berlaku untuk waktu sosial, di mana sifat dari fungsi budaya tergantung. I.F. Askin mencatat: “Sifat kreatif dari waktu sosial meninggalkan jejak pada fenomena fungsi budaya. Subyek waktu sosial adalah organisme sosial (termasuk kepribadian, kelompok sosial, pendidikan sosial, kemanusiaan) dan fenomena budaya. Aliran waktu historis adalah karena hubungan dengan perkembangan budaya dan sejarah masyarakat. Kreativitas sebagai komponen nilai-produktif dari waktu sosial disajikan dalam bentuk fenomena budaya, karena ada proses fungsi temporer budaya, budaya pada dasarnya adalah transformasi pada waktunya, dan transformasi apa pun tidak mungkin tanpa kreativitas ”[57, p.50].

Yu.M. Lotman menulis bahwa kota ini adalah semacam "generator budaya", yang "mewakili kawah teks dan kode, berbeda diatur dan heterogen, milik bahasa yang berbeda dan tingkat yang berbeda" [34, c. 112].

Jika kita berbicara tentang struktur ruang budaya, kita dapat membedakan komponen-komponen berikut ini: ruang dunia nyata (geografis, fisik); ruang masyarakat; ruang informasi dan intelektual.

Ruang budaya alam berkembang dalam proses perkembangannya oleh kelompok etnis yang hidup di dalamnya. Jenis kegiatan yang etnos, alat kerja akan tergantung pada lingkungan geografis tergantung pada kedua jenis kegiatan dan ketersediaan bahan yang diperlukan, gambaran dunia yang berkembang di tempat-tempat penyebarannya, kebiasaan, tradisi, nilai-nilai, cita-cita, dll, terkait dengannya. ruang menjadi budaya dalam gambaran dunia secara keseluruhan di bawah pengaruh aktivitas kelompok etnis yang hidup di biosfer ini dan mengubahnya menjadi noosfer.

Perlu dicatat bahwa, terlepas dari sikap kritis terhadap determinisme geografis, tidak semua parameter interaksi budaya dengan lingkungan geografis cukup dipelajari.

Namun, jika kita mempertimbangkan hanya aspek-aspek tertentu dari lingkungan geografis, kita bisa sampai pada posisi tertentu, yang menurut proses budaya diturunkan ke latar belakang dan menjadi tergantung, sekunder. Pada saat yang sama, kepenuhan gambaran ruang budaya hilang, terlepas dari kenyataan bahwa interaksi manusia dan masyarakat dengan lingkungan mencakup baik materi dan spheres spiritual, serta semua aspek kehidupan masyarakat secara keseluruhan. Artinya, ruang budaya alam adalah ruang untuk menerapkan cara hidup masyarakat.

Ruang khusus ruang budaya adalah ruang budaya masyarakat. "Korelasi tidak dengan unit ekologi ruang, tetapi dengan sistem sosial tertentu, ruang sosial mencirikan keteraturan dan interaksi proses sosial, ruang lingkup, kejenuhan dan kerapatan" [32, hal. 14-15]. Inilah yang membentuk proses sosial, memberi mereka integritas dan kepastian. Dan jika waktu melibatkan pergantian masa lalu, sekarang dan masa depan, maka ruang mencirikan proses sosial dalam "hadir" mereka, membentuk kesatuan dengan faktor waktu.

Dengan demikian, kesadaran ruang sosial adalah kompleksitas tertentu, karena tidak habis oleh lokasi geografis masyarakat tertentu.

Perlu dicatat bahwa penulis modern kadang-kadang mendefinisikan ruang budaya masyarakat sebagai "ruang makna" yang terpisah dan khusus. Ini tidak diungkapkan secara langsung dalam pengaturan objek material, tetapi mengekspresikan posisi nilai-nilai budaya yang berhubungan satu sama lain ”[29, hal. 20]. Tampaknya ini tidak adil. Faktanya adalah sama seperti dalam sistem pandangan dunia, tidak mungkin memisahkan aspek epistemologis dan aksiologisnya dari sistem perilaku, serta dari tanda, makna dan makna, dari tindakan dan kegiatan, dari harapan latar belakang; Salah satu fenomena ini, membawanya ke luar budaya, berarti mempersempit dan membatasi keseluruhan ruang budaya. Sementara itu, menjadi budaya adalah wujud masyarakat yang homogen dan menjadi pribadi baik sebagai wujud generik maupun sebagai satu-satunya fenomena individual.

Oleh karena itu, dalam pandangan kami, ruang budaya suatu masyarakat meliputi sisi peradabannya, ruang sosial dan ruang nilai. Yang satu dan yang lain mewakili keadaan eksistensi manusia, yang hanya dalam kepenuhan dan integritasnya membentuk keseluruhan budaya.

Dan dalam sistem ruang ini, elemen pentingnya adalah aliran informasi, yang merupakan semacam prinsip penyemenan bagi masyarakat secara keseluruhan. Arus informasi ini semakin mulai dilihat sebagai ruang khusus ruang budaya.

Dalam pandangan pada ruang informasi dalam karya berbagai peneliti, bentuk, metode, cara, sarana dan metode penyebaran informasi, peran dan kemungkinan media massa dipertimbangkan, upaya dilakukan untuk mengukur informasi dalam berbagai fenomena budaya yang tersebar secara artifisial. Sebagai contoh, A. Mole menganggap sebagai budaya ruang di mana informasi menyebar dan berfungsi (untuk itu terutama mengacu pada karya seni yang direplikasi dan segala macam informasi). Di dalam ruang ini, ia mengidentifikasi beberapa tingkat budaya: apa yang ia sebut "memori dunia," atau "dinding buku," adalah informasi yang dikumpulkan oleh umat manusia sepanjang sejarah. Kemudian - budaya kolektif, kelompok sosial, masyarakat secara keseluruhan. Untuk Mol, tingkat budaya ini dikaitkan dengan perkembangan media massa dan dengan tingkat penguasaan informasi ini oleh kelompok ini. Unsur yang paling sempit dari Mole adalah budaya individu, yang bergantung baik pada dua tingkat pertama dan pada kemampuan individu, serta pada minatnya dan tingkat "keterlibatan" dalam dua tingkat pertama.

Tahi lalat membedakan dua aspeknya: sosial dan individu. Dia juga atribut ke sistem sosial budaya apa yang ia sebut sebagai "memori dunia." Untuk Mol, budaya individual adalah "layar pengetahuan," di mana gambar, tanda, pesan yang diterima dari dunia luar diproyeksikan, persepsi muncul atas dasar mereka, dan kemudian, pada gilirannya, dinyatakan dalam kata-kata dan tanda-tanda. Ini "layar", menurut pandangan Mole, berbeda dalam luasnya mereka, atau pengetahuan, mendalam, kepadatan, dan orisinalitas. Di satu sisi, mereka ditentukan oleh tingkat perkembangan dan keadaan budaya kolektif, atau "meja sosiokultural", yang memberi makanan "untuk kehidupan intelektual sebagian besar orang"; di sisi lain, seperangkat "elemen intelektual tertentu yang dimiliki seseorang. dan memiliki stabilitas "[38, hal. 84, 83].

Mole memahami ruang budaya secara eksklusif sebagai ruang proses komunikatif, yang menentukan transfer pengetahuan dari ruang budaya kolektif ke ruang individu-budaya. Ruang budaya individu dapat bertepatan dengan volume penuh budaya sosial hanya di bawah kondisi kemiskinan dari "memori dunia", misalnya, dalam kondisi masyarakat suku pada tahap awal pembangunan. Dalam periode Antiquity, ruang budaya seseorang dapat dianggap sebagai kolektif hanya di bawah kondisi bahwa seseorang terungkap dalam aktivitas hidupnya sebagai orang polis. Segala sesuatu yang tersisa "di luar" ruang budaya polis dianggap sebagai "barbar", asing dan tercermin dalam gambar mitologi, plot dan konsep. Jadi, untuk A. Mol, budaya sama dengan ruangnya. Jika Anda tetap dalam kerangka paradigma informasi, maka Anda juga harus memilih setidaknya dua sisi budaya. Di satu sisi akan ada ruang geografis yang mewakili habitat manusia. Ini membawa arus informasi yang signifikan, tanda-tanda alam yang alami, yang dengan cara tertentu mempengaruhi kegiatan, pemikiran, pandangan dunia terhadap orang-orang dari lingkungan ini. Habitat pada gilirannya adalah sumber menciptakan simbol, mitos, agama, bahasa, fitur kegiatan ilmiah dan praktis. Di sisi lain, simbol, tanda, pengetahuan yang terobjekkan, hasil aktivitas manusia yang beragam menjadi bahasa budaya, lingkungan informasi di mana ada orang dan masyarakat secara keseluruhan. Bahasa budaya juga mencakup ruang sosial, bentuk dan tipenya. Elemen individu dari bahasa dan totalitas mereka dapat dianggap sebagai ruang informasi.

Dengan demikian, sistem ruang informasi-budaya hampir tidak dapat dianggap sebagai lingkup budaya yang sepenuhnya terpisah. Tak satu pun dari jenis ruang budaya ini tidak "tumpang tindih" yang lain, melainkan, mereka dapat dipahami sebagai suatu sistem, unsur-unsur yang tidak hanya dapat "masuk" satu sama lain, tetapi juga mengubah tempat "lokalisasi" mereka dan signifikansi mereka dalam satu atau sejarah lain. periode, untuk melengkapi, menolak dan bahkan "mengecualikan" satu sama lain.

Ruang budaya sebuah kota dapat direpresentasikan sebagai klasifikasi pemukiman berdasarkan perkembangan sosio-budayanya. Jenis pemukiman berbeda dalam bentuk organisasi kehidupan bersama dan aktivitas orang. Bentuk tipologi yang ada saat ini mencakup unit-unit seperti desa - sebuah kota kecil - sebuah kota rata-rata - sebuah kota besar - sebuah kota besar (termasuk ibu kota) [59, hal. 94]. Jenis-jenis pemukiman bervariasi sesuai dengan potensi budaya mereka, sesuai dengan strategi perilaku rekreasi, dan ini menentukan konfigurasi spesifik ruang budaya setiap masyarakat. Ibukota, pusat regional dan kota-kota besar merupakan satu daerah pemukiman yang didefinisikan secara kualitatif dari anggota masyarakat dengan pusat ibu kota. Daerah ini dicirikan oleh tingkat konsentrasi masyarakat yang tinggi di wilayah pemukiman dan kompleksitas bentuk gaya hidup dan organisasi sosial. Keputusan yang dibuat di sini memiliki signifikansi sosial umum atau konsekuensi budaya skala besar. Batas-batas bawah yang menahan penyebaran inovasi budaya yang dipinjam dari luar negeri atau dibentuk di ibukota adalah kota-kota besar dengan sifat yang relatif konservatif di bidang ruang budaya ini.

Kesederhanaan relatif kehidupan budaya di kota-kota berukuran menengah menyebabkan tingkat dinamisme yang rendah. Selain itu, perubahan di sini, sebagai suatu peraturan, tidak ditentukan oleh kebutuhan internal, tetapi diinduksi dari luar. Benar, dorongan eksternal semacam itu biasanya cukup lemah, dan konsekuensinya dalam arti perubahan nyata sama sekali tidak wajib. Lagi pula, hampir tidak ada yang tergantung pada keadaan di pemukiman seperti itu dalam keputusan dan proses tingkat masyarakat. Ini menjelaskan konservatisme penduduk kota-kota semacam itu, penolakan pasif di sini dari setiap upaya untuk memperkenalkan inovasi yang dapat mempersulit ruang budaya. Dengan demikian, jika kita berbicara tentang area komunikatif dan simbolis dari ruang ini, ia dibedakan oleh stereotip sehari-hari dan ide-ide mitologis tentang konteks kehidupan sosial yang lebih luas. Di sebagian besar pemukiman semacam itu tidak ada tempat untuk pengetahuan filosofis dan ilmiah, dan seni dibatasi oleh hiburan dan fungsi tandanya.

Itu harus, bagaimanapun, membuat reservasi. Konservatisme dan keragaman kota berukuran sedang dalam masyarakat modern menahan dinamisme mereka. Oleh karena itu, saat ini, ada kecenderungan tertentu dari integrasi mereka ke dalam proses modernisasi budaya. Salah satunya melibatkan organisasi kota menengah dan kecil dalam aglomerasi di sekitar pemukiman besar. Kita berbicara tentang pembentukan wilayah-wilayah yang disatukan oleh kegiatan ekonomi dan politik bersama, disertai dengan pembagian fungsi yang disengaja di antara komponen-komponennya. Kecenderungan lain melibatkan penanaman kegiatan rekreasi modern di kota-kota menengah (yang sering kali lebih kecil). Ini bisa menjadi perusahaan teknologi tinggi; asosiasi artistik seperti "rumah kreativitas" [63, hal. 114]. Tempat-tempat yang sering diselenggarakan untuk komunikasi perwakilan bisnis, ilmu pengetahuan, seni - rumah liburan, hotel dengan ruang konferensi dan tempat untuk pertukaran pandangan informal. Kedua tren tersebut bertujuan untuk memperkenalkan inovasi budaya, dinamika dan komplikasi ke dalam kehidupan konservatif kota-kota tersebut melalui partisipasi langsung anggota masyarakat yang bergerak dari permukiman modern yang besar.

Namun demikian, hasil dari upaya semacam itu di negara-negara modern, termasuk Rusia, jauh kurang efektif dari yang diperkirakan. Wakil-wakil mengunjungi kota-kota besar dan penduduk lokal di tengah belum membentuk komunitas budaya, dan ada kesenjangan antara lapisan-lapisan ini, dan bukan skala transisi secara bertahap. Lapisan inovatif diisi ulang, sementara ada peluang untuk ini, dengan mengorbankan imigran dari kota-kota besar yang memiliki pendidikan berkualitas lebih tinggi dan tingkat kompetensi budaya umum yang lebih tinggi daripada penduduk lokal. Selain itu, kemungkinan pengisiannya agak cepat habis karena batas-batas pertumbuhan organisasi, dan itu menjadi semakin tertutup dan konservatif. Satu-satunya jenis pemukiman yang mempertahankan dinamisme adalah kota universitas. Namun, seperti diketahui, bidang pendidikan itu sendiri adalah salah satu komponen yang paling konservatif dari ruang budaya institusional. Oleh karena itu, bahkan kota-kota berukuran menengah dari tipe universitas dicirikan oleh orientasi konservatif yang diucapkan. Upaya-upaya yang disebutkan di atas untuk mengatasi konservatisme kota-kota menengah, meskipun efisiensinya rendah, masih membuka kemungkinan sosialisasi yang lebih kompleks bagi warga mereka, terutama kaum muda, yang cenderung mencari kegiatan dan kegiatan sosial [45, c. 23-29].

Dari semua ini, maka kota-kota berukuran sedang ditentukan oleh kehadiran dalam masyarakat banyak kantong ruang budaya konservatif. Karena kekhasan organisasi sosial (ekonomi, politik, bidang hukum), mereka bukanlah sumber inovasi berskala besar dan sosial yang signifikan. Mereka dicirikan terutama dengan melakukan kegiatan dalam sistem pembagian kerja sosial dan jenis kehidupan yang secara rutin dipraktekkan. Dan meskipun kualitas hidup di sini, seperti di negara-negara maju, mungkin tidak berbeda dari karakteristik kota-kota besar itu, gaya hidupnya benar-benar berbeda. Kesederhanaan dan stabilitas relatif ruang budaya tidak mendorong warga untuk mencari inovasi aktivitas. Setiap upaya semacam ini ditekan baik dengan bantuan sanksi sosial negatif dan karena kurangnya bidang budaya untuk pelaksanaannya. Tetapi reproduksi stereotip budaya didorong. Karena ruang kultural pemukiman semacam itu dapat direpresentasikan sebagai seperangkat jejaring sosial yang saling bersinggungan, jelas bahwa insentif dan kecaman semacam itu adalah permukiman. Ini menjelaskan tingkat kejahatan terorganisir yang rendah di pemukiman semacam itu. Mereka lebih karakteristik pelanggaran domestik dan hooliganisme.

Semua ciri gaya hidup dan hubungan sosial ini diterjemahkan ke generasi muda dalam proses sosialisasi. Karena mereka praktis tidak berpartisipasi dalam bentuk kehidupan budaya yang rumit, pengalaman mereka terbatas pada pengetahuan yang dangkal tentang signifikansi fungsional dari proses dan hasil yang relevan yang diperoleh dari buku dan media mereka. Dalam proses sosialisasi seperti itu, orang tidak mendapatkan keterampilan praktis hidup dalam lingkungan budaya multidimensi dan dinamis dan beroperasi dengan sistem simbolik dan kode budaya yang kompleks. Lingkungan eksternal yang bergerak dan beragam tetap bagi mereka tidak dapat dimengerti dan diperintahkan dalam representasi dari tatanan mitologis. Itulah mengapa bahkan perwakilan paling aktif dari area ruang budaya ini, yang bermigrasi ke kota-kota besar, dipaksa untuk melalui proses-proses sosialisasi kembali. Tetapi kurangnya pelembagaan proses-proses seperti itu di kota-kota besar sering tidak membebaskan mereka dari kebiasaan menyederhanakan segalanya dan dipandu oleh pengembangan keputusan strategis dan prediksi konsekuensi sosial mereka yang signifikan.

Budaya waktu luang dalam kondisi kota-kota menengah terbatas pada elemen-elemen individu yang menyusun ruang budaya, tetapi tidak menguras potensinya. Selain itu, kota-kota menengah, yang memainkan peran pusat-pusat subjek kecil pemerintahan sendiri, menjadi tempat perpotongan antara strategi perkotaan dan pedesaan dari perilaku rekreasi.

Kota-kota besar yang tidak memiliki tanda-tanda modal, dibedakan oleh kekhasan ruang budaya mereka. Biasanya permukiman seperti itu dibentuk oleh beberapa karakteristik fungsional. Paling sering mereka dikaitkan dengan bidang ekonomi ruang budaya, misalnya, kota pelabuhan, permukiman, yayasan berdasarkan produksi industri yang kompleks atau perusahaan besar, dll. Di kota-kota semacam itu, kehidupan institusional dibangun di sekitar fungsi-fungsi utama mereka.

Berfungsi unit ekonomi besar melibatkan aktivitas multidimensional kompleks pekerja yang berbeda, termasuk tinggi, kualifikasi. Di samping mereka ada struktur produksi, distribusi, pertukaran, dan konsumsi yang cukup berkembang. Beberapa dari mereka difokuskan untuk memastikan tingkat dan kualitas hidup warga yang memuaskan. Bagian lain terkait dengan distribusi produk yang dihasilkan oleh unit ekonomi utama kota. Ini juga memiliki sektor layanan yang luas - domestik, medis, pendidikan, hiburan. Ketika kota-kota semacam itu memiliki sejarah panjang eksistensi, ruang budaya mereka ternyata cukup rumit. Pertama, struktur institusional mereka bercabang. Pihak berwenang di sini biasanya dibagi antara entitas ekonomi dan badan kota terpilih. Dalam hubungan antara ketegangan terus ada, jika saja mereka bergabung menjadi satu kesatuan tunggal, ketika entitas ekonomi menempati posisi teratas pemerintahan kota. Tetapi ada juga hubungan institusional eksternal. Satu arah dari hubungan tersebut adalah karena identitas daerah dari pemukiman. Yang lain adalah hubungan dari entitas ekonomi dominan dengan struktur negara atau publik dari tingkat sosial umum (partai besar, serikat pekerja, agama, dll. Organisasi) [51, hal. 45].

Atas dasar ini, orang dapat menilai kompleksitas stratifikasi budaya di pemukiman semacam ini. Posisi-posisi kunci di sini ditempati oleh beberapa perwakilan dari kelas menengah tertinggi, yang secara langsung terhubung dengan struktur negara tertinggi. Tingkat kebebasan perilaku sosial mereka seringkali lebih plural daripada otoritas regional. Kelas menengah kelas menengah diwakili di sini dalam kisaran kualitatif yang lebih kecil daripada di ibukota. Ini relatif sedikit perwakilan dari manajemen ekonomi dan kota besar. Perlu ditekankan bahwa keputusan yang dibuat pada tingkat strata atas dan menengah di pemukiman tersebut memiliki signifikansi lokal dan regional (pada skala yang ditentukan secara fungsional). Hanya kadang-kadang dan dalam batas yang sangat sempit, keputusan semacam itu penting bagi otoritas tingkat yang lebih tinggi. Namun keputusan yang dibuat di masing-masing kota tidak memiliki dampak yang signifikan terhadap ruang sosial budaya umum. Populasi utama kota-kota tersebut adalah lapisan tengah kelas menengah dan lapisan atas kelas bawah, menjalankan fungsi eksekutif mereka. Mereka adalah pekerja dari unit-unit produktif besar yang terletak di sini; pemilik menengah dan kecil; orang yang terlibat dalam pendidikan, pendidikan, kesehatan; pejabat tingkat rendah. Lapisan bawah kelas bawah di sini adalah orang-orang penyandang cacat dan pensiunan, serta penganggur, yang, lebih dari di ibu kota, berusaha untuk mempertahankan posisi sosial yang layak karena migrasi ke kota-kota dan daerah lain, baik yang bekerja di bidang rumah tangga, atau pindah ke bisnis [50].

Singkatnya, harus ditekankan bahwa ruang budaya kota-kota besar memiliki konfigurasi yang kompleks dan dinamis. Namun, karakteristik ini dibatasi oleh kontrol regulasi, karena subordinasi administratif mereka, di satu sisi, dan kurangnya kebutuhan mendesak untuk perubahan struktural, di sisi lain. Oleh karena itu, bentuk dinamika budaya di sini dapat digambarkan sebagai variabel utama, dan tidak inovatif. Inovasi budaya - filosofis, ilmiah, artistik - jarang dihasilkan, oleh individu dan diminta bukan oleh upaya untuk mengatur dan merangkum lingkungan dinamis yang kompleks, tetapi oleh keinginan untuk mengimbangi rutinitas gaya hidup, untuk mengatasi tekanan monoton. Dengan demikian, sosialisasi di pemukiman semacam itu difokuskan pada pengembangan dan pemeliharaan ruang budaya yang kompleks, tetapi terkontrol sepenuhnya. Pada saat yang sama, subyek sosialisasi tidak diperlukan, dan karena itu pencarian terkendali, aktivitas inovatif. Ini mendorong mengikuti, mengalahkan pola kompleks, kognitif, estetika, dan ideologis yang telah ditetapkan dalam budaya, dan variasi atau aplikasi mereka untuk material lokal tertentu dianggap sebagai inovasi. Itulah mengapa mereka yang memiliki orientasi pencarian lebih kuat daripada keterampilan dan lokus implementasi mereka yang dikembangkan dalam proses sosialisasi, cenderung meninggalkan pemukiman semacam ini. Mereka bermigrasi ke tempat-tempat di mana ruang budaya lebih kompleks dan dinamis, sebanding dengan potensi pencarian.

Dalam sebuah megacity, cara-cara hubungan politik dan ekonomi internasional, nasional, regional bertemu, acara-acara ilmiah, religius, artistik dari semua level ini terkonsentrasi. Dari sini datang keahlian dan otorisasi program pendidikan dan sosialisasi. Informasi operasional dan stok yang signifikan untuk mendiagnosis keadaan saat ini di negara ini dan di dunia dan untuk memecahkan masalah dan masalah saat ini terkuras di sini. Keputusan yang dibuat di sini adalah signifikansi sosial dan bahkan internasional secara umum. Ini menyiratkan organisasi khusus pengembangan dan implementasi mereka. Pertama-tama, orang-orang yang terlibat dalam hal ini memiliki otoritas tertinggi. Mereka memiliki akses ke informasi yang paling rahasia dan tepat waktu. Untuk konsultan layanan mereka dari peringkat tinggi dan media massa pusat.

Karena tingginya tingkat intensitas proses kelembagaan, sistem pembagian kerja sosial di ibukota disediakan oleh personel berkualifikasi dan teknologi terbaru. Tanpa ini, proses komunikasi berkecepatan tinggi, pengambilan keputusan operasional, pelacakan kejadian terkini, kontrol atas proses yang terjadi di negara ini akan tidak praktis.

Dengan kata lain, struktur kelembagaan ibu kota dan pusat-pusat regional dibedakan dan dicabang mungkin. Fungsi-fungsi yang dilakukan di sini terkait dengan kontrol proses kemasyarakatan, dan keputusan yang diambil adalah kepentingan sosial umum. Fungsi pusat-pusat administrasi dalam masyarakat terkait dengan konsentrasi para profesional yang sangat terampil di bidang ekonomi, politik dan hukum. Dinamisme intensitas fungsi tersebut melibatkan sintesis dan fiksasi berbagai proses budaya yang dihasilkan olehnya dalam bentuk simbolis. Itulah mengapa representasi informasi institusional yang paling rumit dan pertukarannya mendominasi di sini.

Dengan demikian, ruang budaya dari pusat-pusat urabanized terbesar, termasuk ibukota, dibedakan oleh kelengkapan maksimum dan kompleksitas diferensiasi. Koeksistensi berbagai unit budaya yang beragam dan heterogen menyiratkan struktur koordinasi dan hubungan bawahan yang luas di antara mereka. Dinamika kehidupan di kota-kota semacam itu menyiratkan mobilitas mekanisme sosial dan budaya untuk mengatur hubungan yang ada di sini.

Representasi seluruh sistem ini harus dilengkapi dengan satu sosio-antropologis, yaitu memperhitungkan. Apa yang orang-orang sendiri ciptakan, kontrol, dan ubah ruang ini. Dan semakin sulit untuk berubah, semakin banyak pengetahuan dan keterampilan tingkat tinggi yang perlu dikuasai oleh mereka yang bertanggung jawab atas keteraturan dan reproduksi efektifnya. Namun, dan pada tingkat kinerja, orang yang tinggal di jenis permukiman ini perlu menguasai pengalaman hidup yang agak rumit dari adaptasi dan bahkan adaptasi sederhana dalam lingkungan yang sangat multidimensional dan dinamis yang sangat urban [62, hal.85]. Dengan demikian, proses sosialisasi dibedakan di sini dengan tingkat kerumitan yang tinggi, diferensiasi budaya, perbedaan kualitatif antara agen-agen sosialisasi dan informasi budaya yang dikirimkan oleh pantomim. Efektivitas hasil dari proses-proses ini diverifikasi oleh bagaimana generasi yang lebih muda berhasil mempertahankan atau meningkatkan posisi sosial yang disediakan oleh keluarga; sejauh mana mereka dapat mengontrol dinamika tingkat dan kualitas hidup mereka; apa ukuran kebebasan mereka dalam membentuk cara hidup mereka sendiri.

Tingkat perkembangan sosiokultural di megalopolis ditentukan oleh perkembangan waktu luang mereka yang relatif tinggi, yang direpresentasikan baik dalam aspek kelembagaan maupun aspek nilai. Dalam aspek kelembagaan, budaya rekreasi di ruang budaya megalopolis diwakili oleh jaringan luas fasilitas rekreasi khusus (klub, tempat rekreasi, kafe, dll.). Spesialisasi tempat-tempat ini ditentukan oleh definisi yang jelas tentang kategori dan segmen dari populasi yang lebih menyukai perilaku rekreasi seperti ini. Misalnya, di Moskow ada sejumlah besar klub yang berfokus pada kategori populasi tertentu (terkadang sangat sempit) - karyawan sektor perbankan, penggemar golf, dll. [17, hal. 78-79]. Dalam hal nilai, di kota-kota besar ada orientasi terhadap pluralisme kegiatan rekreasi dan berbagai perilaku bergengsi.

Konsekuensi dari kecenderungan yang dinyatakan adalah kenyataan bahwa kota-kota besar adalah pusat-pusat pelipatan industri rekreasi, yang terdiri dari unsur-unsur berikut:

1. Struktur komersial yang bertanggung jawab untuk produksi dan transmisi sampel perilaku rekreasi (iklan, teknologi PR);

2. Perusahaan kreatif, yang merupakan elemen integral dari industri hiburan dan konsolidasi di sekitar pusat komersial besar yang menggunakan jasa perusahaan kreatif dalam mengembangkan proyek budaya individu, khususnya, jenis kegiatan rekreasi baru atau lembaga budaya individu (pusat rekreasi terpadu);

3. Negara organisasi budaya rekreasi (teater, museum, perpustakaan), menyediakan, pertama-tama, layanan pendidikan, yang digunakan dalam kondisi konsumsi bergengsi dalam permintaan yang sangat terbatas [17, hal. 180].

Ada banyak definisi ruang budaya yang berbeda, kami telah memberikan konsep ini baik interpretasi luas dan sempit. Interpretasi luas disediakan oleh kamus linguoculturological yang diedit oleh I.V. Zakharenko. Ini berbicara tentang ruang budaya sebagai bentuk keberadaan budaya dalam pikiran manusia. Dalam penafsiran ini, ruang budaya menyiratkan tidak hanya koeksistensi berbagai nilai dan institusi budaya dalam batas-batas ruang tertentu, bukan hanya persepsi mereka, tetapi pertama dan terutama interaksi kepribadian manusia dan individu dengan mereka. Dalam interpretasi yang sempit, di bawah ruang budaya mengacu pada seluruh himpunan kondisi budaya suatu daerah tertentu. Menurut pendapat kami, definisi Mole juga dapat dikaitkan dengan interpretasi yang sempit, ia memahami ruang budaya secara eksklusif sebagai ruang proses komunikatif.

Sangat penting untuk memahami bahwa ruang budaya memiliki luas teritorial, oleh karena itu, ruang budaya satu kota mungkin secara fundamental berbeda dari yang lain. Struktur ruang budaya mencakup komponen-komponen seperti - ruang dari dunia nyata (geografis, fisik); ruang masyarakat; ruang informasi dan intelektual. Ruang geografis menjadi budaya dalam gambaran dunia secara keseluruhan di bawah pengaruh kegiatan orang yang tinggal di daerah tertentu. Karena itu, pemukiman dapat dibagi menurut potensi budaya mereka dan sesuai dengan strategi perilaku luang penghuninya, dan ini menentukan konfigurasi spesifik ruang budaya setiap masyarakat.

Ruang budaya dari pusat-pusat urabanized terbesar, termasuk ibukota, dibedakan oleh kelengkapan maksimum dan kompleksitas diferensiasi.

Ruang budaya kota-kota besar memiliki konfigurasi yang kompleks dan dinamis. Paling sering mereka dikaitkan dengan bidang ekonomi ruang budaya.

Budaya waktu luang dalam kondisi kota-kota menengah terbatas pada elemen-elemen individu yang menyusun ruang budaya, tetapi tidak menguras potensinya. Selain itu, kota-kota menengah, yang memainkan peran pusat-pusat subjek kecil pemerintahan sendiri, menjadi tempat perpotongan antara strategi perkotaan dan pedesaan dari perilaku rekreasi.

Dalam studi empiris kami, ruang budaya kota Samara akan dianalisis, menurut klasifikasi kami, kemungkinan besar merujuk ke kota besar.

2. Analisis empiris dari fenomena kafe seni sebagai bagian dari ruang budaya Samara

2.1. Struktur model normatif sebuah kafe seni

Berdasarkan analisis umpan balik dari pengunjung dan artikel di kafe seni, model normatif dari keadaan ideal objek penelitian kami dibangun, yang belum ada sampai sekarang. Model regulasi mencerminkan keadaan objek yang diinginkan. Untuk mengetahui keadaan optimal ini, Anda perlu mengetahui objek dengan baik.

Model adalah objek yang terwakili secara material atau mental, yang dalam proses penelitian menggantikan objek asli sedemikian rupa sehingga penelitian langsungnya memberikan pengetahuan baru tentang objek asli. Pemodelan adalah proses membangun, mempelajari, dan menerapkan model.

Fitur utama dari simulasi adalah bahwa itu adalah metode kognisi yang dimediasi dengan bantuan objek pengganti. Model bertindak sebagai semacam alat pengetahuan, yang peneliti menempatkan antara dirinya dan objek dan dengan bantuan yang dia pelajari objek yang menarik. Ini adalah fitur dari metode pemodelan yang menentukan bentuk spesifik dari penggunaan abstraksi, analogi, hipotesis, kategori lain dan metode pengetahuan.

Proses pemodelan mencakup tiga elemen:

• memodelkan, memediasi hubungan subjek yang mengetahui dan objek yang dapat diketahui.

Pemodelan bukan satu-satunya sumber pengetahuan tentang objek. Proses pemodelan direndam dalam proses kognitif yang lebih umum. Keadaan ini diperhitungkan tidak hanya selama pembangunan model, tetapi juga pada tahap akhir, ketika ada sebuah asosiasi, dan generalisasi dari hasil penelitian yang diperoleh atas dasar sarana beragam kognisi. Jadi, dalam kasus kami, metode simulasi digunakan sebelum melakukan studi lengkap, analisis dibuat berdasarkan model yang dibangun. Hasil yang diperoleh dengan menggunakan metode seperti wawancara dan observasi dibandingkan dengan model yang ideal, dan kesimpulan ditarik tentang konfirmasi hipotesis.

Ketika membangun model regulasi, literatur yang ditujukan untuk kafe seni dianalisis, ulasan pengunjung ke kafe seni dan foto-foto interior sebuah kafe seni diposting di Internet dianalisis. Interpretasi juga diberikan dalam pengertian istilah "seni". Ini memungkinkan kami untuk mengungkapkan fungsi konsol dalam nama perusahaan. Berkat analisis, fitur khusus dari kafe seni, fungsi kafe seni diidentifikasi, dan potret sosial dari penonton kafe seni digambarkan. Itu juga menggambarkan tempat yang menempati kafe seni di ruang sosio-budaya kota.

Ideal-normatif model penelitian objek diperkenalkan dalam bentuk sejumlah pengukuran dasar, menggambarkannya dengan lebih atau kurang dari cukup penuh, tetapi dengan penekanan pada yang diinginkan (ideal) karakter. Maka semua kemungkinan menyatakan bahwa objek yang diberikan dapat diasumsikan telah diidentifikasi dan dievaluasi.

Objek dari simulasi adalah kafe seni.

Karakteristik utama yang menggambarkan objek ini paling lengkap adalah: fungsi kafe seni, fitur khusus kafe seni, audiensi kafe seni, tempat di ruang perkotaan.

Dalam model regulasi, beberapa fungsi kafe seni digariskan. Mereka memasukkan semua fungsi yang biasa dilakukan kafe dan restoran, serta fungsi tambahan yang harus dilakukan oleh kafe seni modern.

Fungsi rekreatif. Menghilangkan stres fisik, mental, intelektual; penyembuhan melalui rekreasi aktif.

Fungsi sosialisasi. Dimasukkannya individu dalam kehidupan publik, asimilasi pengalaman sosial, pengetahuan, nilai-nilai, norma-norma perilaku lingkungan sosial di mana mereka tinggal. Proses sosialisasi memungkinkan individu untuk menjadi anggota masyarakat yang utuh. Dilahirkan, manusia, tidak seperti binatang, hampir tidak memiliki program tindakan bawaan. Ia mendapatkan program-program ini dari budaya, belajar bagaimana hidup, berpikir dan bertindak sesuai dengan mereka.

Fungsi komunikatif meliputi proses pembentukan, transmisi dan penerimaan informasi, penerapannya memiliki beberapa tingkatan: yang pertama adalah penyelarasan perbedaan dalam kesadaran awal orang-orang yang datang ke kontak psikologis; tingkat kedua menyediakan transfer informasi dan pengambilan keputusan (di sini komunikasi mengimplementasikan tujuan informasi, pelatihan, dll.); tingkat ketiga dikaitkan dengan keinginan seseorang untuk memahami orang lain (komunikasi yang bertujuan membentuk penilaian dari hasil yang dicapai).

Fungsi kognitif. Kognisi mengandaikan aktivitas kognitifnya sendiri, yang disediakan oleh semua bentuk penguasaan mental dunia yang telah mengambil bentuk dalam budaya. Mekanisme budaya membantu mengembangkan dan mempertajam kemampuan kognitif, memastikan seseorang tidak hanya berpartisipasi dalam bentuk budaya yang sudah mapan (seni, sains), tetapi juga langsung, pemahaman yang berpengalaman tentang dunia.

Melibatkan individu dalam proses pendidikan berkelanjutan; pengembangan berbagai jenis seni amatir; memastikan komunikasi yang bermakna secara pribadi; realisasi peluang kompensasi untuk waktu luang bebas, memperluas lingkup manifestasi kualitas pribadi, penegasan diri, realisasi potensi kreatif.

Fungsi perkembangan Fungsi ini adalah semacam fungsi pendidikan dan pendidikan. Di sini, bagaimanapun, adalah penting untuk menekankan bahwa pengenalan pengalaman yang diperoleh oleh orang lain, dan akuisisi pengalaman mereka sendiri melalui penggunaan prestasi budaya, teks budaya (dalam arti luas kata) memperluas cakrawala manusia, membantu dia di satu sisi, untuk mengetahui dan memahami orang lain, di sisi lain tangan, memungkinkan dia untuk menyadari perbedaannya dari orang lain, fitur-nya. Kesadaran diri sebagai seseorang berfungsi sebagai faktor dalam membentuk dunia batin seseorang, dan ini menjadi kondisi tambahan untuk kepastian budaya dan stabilitas psikologis dalam tim. Kreatif realisasi diri dari kepribadian Orang aktualisasi naluri diprogram secara genetik, serta penjualan yang dihasilkan dalam proses keterampilan pekerjaan sosial serta mungkin terjadi dalam waktu luang, yang merupakan esensi dari aktivitas kreatif bebas

Ciri khas dari kafe seni, yang disorot dalam model pengaturan, dibagi menjadi komponen visual dan yang bermakna.

Komponen visual adalah bagian dalam institusi. Itu harus selalu tidak biasa dan mudah diingat. Di dinding lembaga ini harus menggantung poster dari subyek yang berbeda, foto (kuno, modern, dll), lukisan.

Interior harus digunakan warna-warna cerah atau menciptakan rasa kecerahan dengan barang-barang interior, vas, lilin, furnitur.

Interior harus mengandung unsur-unsur yang tidak hanya dekoratif, tetapi juga digunakan dalam tujuan utamanya, misalnya, buku dan catatan.

Untuk komponen konten, kami mengaitkan - program dari malam hari (poster); layanan tambahan yang disediakan oleh institusi; arah musik dari lembaga dan penonton.

Fitur khas utama dari kafe seni harus menjadi program budaya yang beragam. Program tempat-tempat semacam itu harus didasarkan pada seni, dalam berbagai manifestasinya. Oleh karena itu, poster dalam model regulasi meliputi: pameran buatan tangan; pemutaran film; pertunjukan dan live music; pameran; tarian dan malam musik etnik; dan juga wawancara dengan orang terkenal.

Musik yang disiarkan oleh kafe seni bisa sangat berbeda, dengan pengecualian musik pop Rusia dan asing, chanson Rusia, musik rumah elektronik. Kami telah mencerminkan pernyataan ini dalam model regulasi. Tren musik dari kafe seni termasuk jazz klasik, blues, rock and roll. Harus sangat dikembangkan dan area lain dari musik (lebih modern): rap, rock, alternatif, sebuah musik eksperimental, etnis, reggae, ska, ska-punk dan beberapa arus musik elektronik (misalnya, trip-hop, techno, trans.). Semua genre musik ini tercantum dalam model ideal kami.

Art Cafe harus menyediakan layanan tambahan. Pelanggan harus dapat melakukan diversifikasi malam mereka melalui layanan ini. Model regulasi menyajikan beberapa di antaranya: menu sastra (pilihan buku untuk dibaca saat mengunjungi kafe seni); ruang permainan (wajib harus dapat bermain dengan teman-teman di permainan papan (catur, backgammon, Jenga, dll) harus dilakukan pelatihan dan kelas master (kuliah tentang bioskop, lokakarya seni terapan, dll) ; cinematheque (koleksi film atau menonton film pada hari-hari tertentu).

Penonton kafe seni adalah orang-orang yang tertarik pada seni (melukis, teater, koreografi, seni terapan, fotografi, film, musik dan sastra). Mungkin, mereka tidak hanya tertarik, tetapi mereka melakukannya secara profesional.

Penonton kafe seni dalam model pengaturan kami memiliki beberapa karakteristik: kelas, usia, minat. Kepentingan para audiens yang digambarkan dalam model ideal tercantum di atas.

Penonton sebuah kafe seni adalah seorang pemuda. Batas usia yang memungkinkan orang untuk diklasifikasikan sebagai orang muda bervariasi dari satu negara ke negara. Sebagai aturan, batas usia terendah anak muda adalah 14-16 tahun, tertinggi adalah 28-35 tahun.

Usia yang dialokasikan oleh kami dalam model regulasi adalah dari 18 tahun hingga 35 tahun, karena pada usia ini, orang-orang adalah peserta aktif dalam hubungan sosial. Sebagian besar orang muda memiliki tingkat mobilitas, aktivitas intelektual, dan kesehatan yang membedakan mereka dari kelompok populasi lain. Itulah mengapa pengunjung utama kafe seni haruslah orang muda berusia 18 hingga 35 tahun.

Kelas yang kami identifikasi dalam model normatif adalah menengah dan di atas rata-rata.

Tempat bahwa kafe seni di ruang sosio-budaya kota harus menempati dalam model peraturan kami dibagi menjadi karakteristik kualitatif dan kuantitatif. Dengan kualitas mengacu - peran dalam ruang budaya kota. Untuk kuantitatif - jumlah dan lokasi. Karena model kami adalah model keadaan yang diinginkan dari objek, maka peran kafe seni harus terlihat, lokasi harus semua area Samara. Dan dalam hal jumlah kafe seni, mereka harus menempati setidaknya seperlima dari pasar semua restoran di kota Samara.

Model itu sendiri menjadi dasar untuk membangun sistem indikator empiris.

2.1. Hasil studi kasus

Secara total, penelitian ini memilih dan menganalisis beberapa kasus: klub seni "Paper Moon", kafe seni "Galeri", restoran "Art Show", dan "Art Cafe" di House of Officers. Kasus-kasus dipilih, dalam judul yang awalan "seni" muncul. Di Samara, hanya ada empat tempat seperti itu, sehingga semua kasus yang ditemukan dimasukkan dalam sampel.

Observasi yang disertakan dilakukan di keempat kasus, serta menggunakan metode wawancara mendalam yang tidak diformalkan, 6 responden diwawancarai, termasuk empat pekerja kafe seni, dan dua pengunjung.

Setiap kasus yang diteliti diidentifikasi ciri khas dan karakteristik.

Dengan menggunakan metode observasi, fitur-fitur khusus diidentifikasi di interior, repertoar, arah musik dari kafe seni Samara. Pertimbangkan setiap kasus secara terpisah.

Case "Paper Moon". Di klub seni, zonasi memainkan peran penting, zona yang sangat tidak biasa adalah lima. Beberapa area tertutup: "Ruang tamu bergaya Inggris", "Ruang teh Timur", "Ruangan merah" (untuk kekasih). Beberapa area terbuka: "Balon", "Kapal" dan meja yang disajikan di depan panggung. Setiap tamu dapat menemukan tempat yang mereka sukai. Di ruang tamu Inggris ada banyak buku klasik di rak, jika Anda ingin, Anda dapat membacanya, juga di ruang tamu ada bola dunia, mesin tik dan banyak barang antik yang berbeda.

Di "Ruang Timur" adalah sofa lembut, bantal beludru, meja besar yang besar. Warnanya cerah, merah anggur; cahayanya meredup. Semuanya sesuai dengan gaya timur.

"Balon" dan "Kapal" terbuat dari kayu gelap. Tempat-tempat atmosfer. Balon memberi Anda kesempatan untuk merasakan penerbangan. Di atas Anda ada bola, dan jika Anda berada di keranjang. Kapal itu memiliki tiang layar dan layar. Di satu dinding dekat kapal ditulis puisi, hoke, kutipan, didedikasikan untuk laut, di sisi lain - akuarium dengan hiu.

Dalam wawancara dengan salah satu pengunjung "Paper Moon", responden mengatakan bahwa jika orang asing datang ke Samara, mereka harus dibawa ke tempat ini. "The" kertas bulan "adalah salah satu tempat yang kami tidak malu. Suasana yang sangat menarik, repertoar yang bagus, desain yang tidak biasa, dan orang-orang cerdas. ” Responden juga menyebutkan beberapa kasus ketika dia sendiri membawa kenalan yang berkunjung ke tempat khusus ini. Ini menunjukkan bahwa kafe seni "Paper Moon" memainkan peran penting dalam kehidupan budaya kota.

Art-club "Paper Moon" dapat menawarkan para tamu program yang bervariasi. Tergantung pada hari dalam seminggu, acara yang berbeda diadakan di sini. Setiap jazz Kamis dan Sabtu dimainkan di sini, selai jazz dan konser band jazz diadakan. Direktur seni dari lembaga itu mengatakan bahwa kafe seni "sering mengundang seniman dan musisi yang berbeda, tidak hanya untuk pertunjukan, tetapi juga untuk konferensi pers di mana pengunjung dapat mengajukan pertanyaan yang berbeda kepada para seniman." Setiap Senin di "Paper Moon" mereka mengatur untuk menonton film-film legendaris, dan "nama institusi diambil dari film dengan nama yang sama" Paper Moon ", yang dibuat pada tahun 1973 oleh Peter Bogdanovich," kata direktur seni kafe seni. Paper Moon sering menjadi tuan rumah malam sastra. Klub seni juga menyelenggarakan pameran kerajinan tangan. Ini tidak mengakhiri repertoar klub seni. Mereka mengadakan konser grup musik yang berbeda. Dalam "Paper Moon" pemilihan kelompok musik untuk festival rock diadakan, direktur seni klub mengatakan kepada kami tentang hal itu. A. Troitsky melakukan seleksi.

Arah musik dari klub seni "Paper Moon" sangat serbaguna. Jika kita berbicara tentang musik langsung, dapat dipahami dengan menganalisis poster institusi dan menurut wawancara dengan direktur seni, dia mengatakan bahwa mereka memiliki banyak pertunjukan langsung: “kami mengadakan konser rock, musisi jazz bermain setiap hari Kamis dan Sabtu”. Selama pengamatan, tercatat bahwa musik latar belakang, yang diputar di saat-saat bebas dari program hiburan, juga kaya dalam keragaman: jazz, rock and roll, dan musik eksperimental elektronik.

Kontingen lembaga ini, serta program hiburannya, sangat berbeda. Tergantung pada program dan hari dalam seminggu, orang yang berbeda berkumpul di sini. Kedua penyair sastra antara usia 25 dan 50 datang ke malam sastra, serta orang-orang muda antara usia 18 dan 25, yang menulis puisi hanya untuk hobi mereka. "Anak-anak muda datang ke konser rock," kata direktur seni Paper Moon, "... dan penonton yang sama sekali berbeda, lebih dewasa, cerdas, pergi ke konser jazz, beberapa penonton ini bahkan dapat dihitung di antara elit Samara. Tentu saja, anak-anak muda juga menikmati jazz, tetapi jika anak-anak muda dari usia 17 tahun hingga 25 tahun pergi ke konser rock, maka anak-anak muda dari 20 hingga 35 tahun datang ke jazz. ” Akibatnya, dapat disimpulkan bahwa orang-orang dari kelompok usia yang berbeda dan lapisan sosial yang berbeda pergi ke klub seni "Paper Moon". Tempat ini diciptakan untuk orang-orang yang terlibat dalam seni dan tertarik di dalamnya, dan usia mereka tidak terlalu menjadi masalah, namun, banyak orang muda berusia 19 hingga 30 tahun terlihat selama pengamatan, dan orang yang lebih tua jauh lebih kecil, tetapi kemungkinan besar ini terhubung dengan program malam ini, dilakukan kelompok dari St. Petersburg, yang memainkan musik dalam gaya ska, ska-punk.

Kasus Dua, galeri seni "Galeri", restoran yang sangat indah, dengan interior berkualitas tinggi, tetapi tanpa ide. Dinding bercat yang indah, perabotan mahal, meja saji. Gambar-gambar seniman tergantung di dinding, tetapi tidak ada yang menunjukkan artis seperti apa mereka. Administrator kafe seni mengatakan bahwa paparan berubah “.. sekali setiap enam bulan. Pada saat pembukaan, itu direncanakan untuk berubah lebih sering, tetapi dalam prakteknya ternyata seperti itu.... " Jadi Anda tidak dapat menganggap kafe seni ini sebagai galeri yang lengkap. “Kami memiliki presentasi pada hari pembukaan pameran... orang yang berbeda seni datang kepada kami, seniman atau kritikus seni menceritakan tentang lukisan dan penulis mereka, dalam gaya apa yang mereka lukis.. Pada hari ini, sampanye gratis yang diundang disajikan untuk semua tamu yang diundang. Prasmanan kecil diatur, ”administrator pendirian menceritakan tentang pembukaan pameran baru. Karena perubahan paparan jarang - presentasi juga jarang. Pada dasarnya tempat ini berfungsi sebagai restoran.

Meskipun administrator mengklaim bahwa "Galeri" bukan hanya sebuah restoran, tetapi tempat seni nyata, di mana "orang tidak bisa hanya datang untuk makan siang atau makan malam, dan menonton orang-orang di dekatnya, tetapi melihat karya seni dan mendiskusikan dan berbicara tentang keindahan". Pada kenyataannya, ini hanya sebuah restoran dengan lukisan di dinding. Banyak restoran memiliki gambar di dinding institusi mereka, tetapi mereka tidak disebut kafe seni dan tidak disebut "Galeri".

Dalam sebuah wawancara, administrator restoran sering menyebutkan bahwa "... orang-orang minum, makan, bersenang-senang, merayakan liburan dalam satu kata" bahwa "pengusaha sering makan siang di sini." Ini menunjukkan bahwa kebanyakan orang yang datang ke tempat ini memenuhi kebutuhan mereka akan makanan dan istirahat.

Art-cafe "Gallery" memberikan kesempatan untuk pameran, perjamuan, pernikahan, ulang tahun. Ada juga makan siang bisnis di kafe. Restoran tidak menawarkan layanan lain.

Kafe ini memainkan musik latar, pemilihannya cukup menarik, sebagian besar cahaya, musik elektronik, jiwa, lounge, vokal perempuan. Musik live tidak ada di sini.

Kontingen kafe termasuk orang-orang yang tidak berpenghasilan di bawah rata-rata, ini dikonfirmasi oleh administrator kafe dalam wawancara dengan orang-orang dari berbagai jenis. Kafe galeri dikunjungi oleh "pasangan muda untuk makan malam romantis" dan "kelompok teman, biasanya mereka datang dengan mobil", tetapi "kadang-kadang orang yang lebih tua datang, mereka sering lebih tertarik pada seni daripada yang lain".

Sebagian besar tamu dari kafe seni adalah pengusaha, manajer, orang kaya. Administrator mengatakan tentang para tamu dari institusi itu bahwa "jika mereka pergi ke kami, mereka tertarik pada seni" dan bertentangan dengan itu, mengatakan bahwa kebanyakan orang datang kepada mereka untuk makan malam atau makan siang. Jadi seni di kafe ini bukan di tempat pertama. Beberapa tamu masih tertarik dengan seni, "tetapi mereka sendiri hampir tidak terlibat di dalamnya."

Fungsi-fungsi yang dilakukan oleh "Galeri" seni-kafe terutama adalah fungsi rekreasi dan komunikasi, pengunjung ke tempat ini terutama datang ke sini hanya untuk mendapatkan relaksasi psikologis dan istirahat. Mereka makan, mengobrol dan minum, tidak ada hal lain yang terjadi pada saat mereka menginap di restoran ini.

Art-cafe "Gallery" pada intinya adalah restoran biasa, tanpa ciri khas khusus yang melekat di kafe seni.

Kasus ketiga, restoran Art Show, adalah "restoran seni pertama di Samara, seperti disetujui oleh administrator restoran. "Sebuah institusi yang unik, di mana ada musik yang layak dikagumi, yang disertai dengan masakan lezat," kata direktur restoran. Bahkan, restoran ini dengan perabotan yang elegan, cermin dan cahaya lembut hanyalah sebuah restoran dengan suasana teater yang menarik. Jazz kadang-kadang dimainkan di sini, administrator mengatakan, "kami bermain musisi jazz pada akhir pekan," tetapi selama pengamatan, radio dimainkan. Itulah mengapa Anda dapat mempertanyakan hubungan lembaga ini dengan kafe seni.

Program fasilitas tidak beragam. The Art-Restaurant menawarkan masakan yang lezat, di akhir pekan - musik jazz yang dimainkan oleh musisi live, hadiah hadiah juga diadakan di sini. Karena restoran seni bekerja sama dengan situs "bilet-samara.ru", ketika memesan untuk jumlah tertentu, Anda memenangkan tiket ke salah satu teater Samara. Ini secara alami merupakan taktik pemasaran, tetapi juga berkaitan dengan fungsi kafe seni - berkembang, karena individu sebagai individu mengikuti perkembangan, tentu saja, jika ia mengambil keuntungan dari tiket ini.

Selain menyediakan jamuan makan, restoran tidak menawarkan layanan tambahan apa pun.

Penonton, sebagaimana dikatakan oleh administrator institusi, “berbeda untuk kita. Seniman dari drama teater dan musisi kami juga datang, "tetapi" setiap orang biasa akan datang untuk makan malam dengan senang hati ". “Kami sering merayakan pernikahan, hari jadi di sini,” kata administrator restoran Art Show. Administrator juga mengatakan bahwa "tentu saja, para tamu lebih sering orang dengan pendapatan paruh baya", Untuk pertanyaan "Orang-orang yang datang ke restoran Anda tertarik pada seni?" Administrator menjawab: "jika seseorang tidak terkait dengan teater kami, maka dia tertarik pada seni".

Sangat penting untuk dicatat bahwa ketika ditanya tentang awalan "seni", administrator menjawab bahwa mereka "berteman dengan teater Samara, pada akhir musim artis sering memesan jamuan makan dari kami." Dan mereka adalah restoran dengan "bias seni karena kami memiliki interior, seperti teater. "

Kasus keempat "Art Cafe" di ODL. Direktur lembaga ini adalah seorang militer, dia jauh dari seni. Art Cafe diciptakan sebagai tempat untuk bersantai dan bersosialisasi di kalangan seniman. Sutradara mengatakan bahwa lembaga itu bernama "Kafe Seni", karena "seniman makan dan beristirahat." Selain seniman, militer sering makan di sini, karena kafe ini terletak di District House of Officers. Untuk pertanyaan "Dapatkah orang biasa datang kepada Anda?" Direktur menjawab, "di sini kita memiliki militer dan makan malam, dan kadang-kadang para jenderal makan siang." Akibatnya, dapat disimpulkan bahwa penonton kafe seni adalah orang-orang militer dan orang-orang yang bekerja di teater.

Jika kita berbicara tentang program budaya - tidak ada di sini. Direktur Art-Cafe mengatakan bahwa "kadang-kadang penyanyi tamu bernyanyi di kafe", tetapi ini hanya di ruang perjamuan terpisah - "pada hari libur".

Layanan tambahan termasuk pemesanan perjamuan. Mereka tidak memberikan layanan yang tidak biasa terkait dengan seni.

Sebagai hasil dari penelitian, ternyata arah musik yang dipilih oleh para pemimpin lembaga itu sendiri sama sekali tidak cocok untuk kafe seni - "chanson, lagu militer," direktur Art Cafe mencantumkan daftar repertoar institusinya.

Bagian dalam lembaga ini adalah restoran bergaya klasik dari periode Soviet, sedikit seperti kantin atau prasmanan. Jadi tidak ada apa pun di interior yang menghubungkan kafe dengan seni.

Jika Anda menggabungkan semua hal di atas tentang "Kafe Seni", kita dapat menyimpulkan bahwa institusi hanya melakukan fungsi rekreasi dan komunikasi, fungsi kognitif, pengembangan, sosialisasi, tidak berfungsi.

Sebagaimana ditunjukkan oleh penelitian, banyak kasus dicirikan oleh ketidakcocokan model pengaturan. Banyak tempat memiliki awalan ART, tetapi dalam kenyataannya mereka tidak ada hubungannya dengan seni. Selain fakta bahwa ada, sebagai direktur satu tempat yang disebut "Kafe Seni" berkata: "seniman sedang makan", tidak ada yang menghubungkan tempat ini dengan seni telah diperhatikan.

The "Art Cafe" di ALC melakukan fungsi komunikatif dan rekreatif, tetapi semua fungsi dasar yang harus dilakukan kafe seni tidak dilakukan. Direktur tempat ini menanyakan pertanyaan yang ditanyakan selama wawancara, “Mengapa Anda menyebut tempat ini“ Kafe Seni ”?” Dijawab: “Saya menginginkannya.” Dan ketika ditanya apakah ada bagian Seni di Kafe Seni, dia menjawab: “Yah. Saya punya artis makan, istirahat. ” Dapat disimpulkan bahwa selain memenuhi kebutuhan akan makanan, istirahat dan bersosialisasi, kafe ini tidak dapat melakukan fungsi lain.

Administrator restoran Art-SHOW, mengandalkan interior dan publiknya, juga menganggap restorannya sebagai tempat seni yang nyata. Pada kenyataannya, ini hanya restoran yang bagus, dengan suasana teater yang menyenangkan, tetapi selain dari musik latar dan masakan lezat, mereka tidak dapat menawarkan sesuatu yang asli dan kreatif kepada penonton mereka.

Kasus ketiga, galeri seni "Galeri" melakukan fungsi rekreatif, komunikatif dan kognitif. Art Cafe mengatur pameran lukisan, foto-foto. Eksposur diganti setiap enam bulan. Menurut administrator lembaga: "pada saat pembukaan, itu direncanakan untuk mengubah pameran lebih sering, sebulan sekali, tetapi pada kenyataannya itu tidak berhasil". Fotografi dan seni tidak diragukan lagi adalah seni. Tentu saja, ini adalah arah yang agak sempit dari sebuah kafe seni, tetapi tetap saja tempat ini telah membenarkan namanya. Meskipun, pada kenyataannya, ini adalah restoran biasa di mana lukisan-lukisan indah menggantung di dinding.

Kasus terakhir, klub seni "Paper Moon", ternyata lebih dekat dengan model normatif kami.

Fungsi-fungsi yang dilakukan oleh klub seni bertepatan dengan fungsi-fungsi yang disajikan dalam model regulasi.

Art Cafe melakukan fungsi sosialisasi. Di klub seni, individu termasuk dalam kehidupan sosial, mengasimilasi pengalaman sosial, pengetahuan, nilai, dan norma perilaku dari lingkungan kreatif ini.

"Paper Moon" melakukan fungsi rekreasi dan komunikasi. Di sini orang bersantai, bersosialisasi, bersenang-senang, tetapi tetap mendapatkan banyak hal baru.

Klub seni melakukan fungsi perkembangan. Dia melibatkan individu dalam proses pencerahan berkelanjutan dengan bantuan malam sastra, menonton film intelektual, dan terlibat dalam pengembangan berbagai jenis seni amatir: pada pameran buatan tangan, kelas master dalam pemodelan, felting wol diadakan. Klub seni menyediakan para tamu dengan komunikasi dengan berbagai orang terkenal dari seni. Art director "Paper Moon" dalam sebuah wawancara menyebutkan konferensi pers dengan Peter Mamonov.

Orang-orang yang datang ke tempat ini pasti akan menemukan perusahaan orang-orang dengan siapa Anda dapat bertukar informasi yang menarik.

Cafe melakukan fungsi perkembangan.

Berkat program heterogen, orang-orang kreatif yang menarik dan komunikasi dengan mereka, individu menyadari dirinya sebagai "seseorang yang merasa dirinya kreatif disadari." Begitulah cara pengunjung ke klub seni "Paper Moon" menggambarkan perasaannya ketika menjawab pertanyaan; "Mengapa penduduk kota Samara membutuhkan kafe seni?"

Pengamatan mengungkapkan perbedaan antara fitur khas dari kafe seni. Banyak seni-kafe yang ada di Samara tidak mengungkapkan kesamaan apa pun dengan fitur-fitur yang digambarkan dalam model normatif, dengan pengecualian interior.

Dalam kasus pertama, "Art Cafe" di House of Officers tidak dilihat satu fitur pun, yang dijelaskan dalam model regulasi. Kafe itu seperti prasmanan di teater. Musiknya adalah radio Rusia. Penonton, seperti yang dijelaskan oleh direktur kafe seni, "benar-benar berbeda, kami memiliki kedua pria militer yang makan siang di sini dan artis setelah latihan."

Di restoran "Art SHOW" Tidak ada program budaya, yaitu Semua jenis malam terdaftar di NM direduksi menjadi musik latar belakang.

Dalam kasus 1,2,3 tidak ada layanan tambahan, kecuali untuk pernikahan dan hari jadi.

Dalam “Art Cafe”, “Art SHOW”, Art Cafe “Gallery” mengungkapkan perbedaan penonton kafe seni sesuai dengan karakteristik mereka. Orang-orang yang mengunjungi tempat-tempat ini kebanyakan tidak tertarik pada seni, tetapi “hanya datang untuk makan malam.”

Kami telah mengajukan beberapa hipotesis. Sebagai hasil dari penelitian, menjadi jelas hipotesis mana yang dikonfirmasi.

Hipotesis bahwa kafe seni Samara hanya memiliki satu ciri khas adalah interior yang tidak biasa dikonfirmasi. Dalam tiga kasus empat, ada kurangnya fitur yang berhubungan dengan fitur karakteristik dari kafe seni menurut model normatif.

Hipotesis kedua dari penelitian kami, yang menyatakan bahwa penonton sebuah kafe seni mencakup orang-orang dengan kekayaan, yang tidak terhubung dengan kreativitas dengan cara apa pun, tetapi tertarik dengan itu sebagian dikonfirmasi, seperti dalam "Art Cafe", "Art-SHOW", "Kertas Bulan "sering dikunjungi oleh aktor teater, penyanyi opera, penyair, dan ini adalah orang-orang yang berhubungan dengan seni. "Galeri" ternyata menjadi satu-satunya tempat di mana, sebagaimana dinyatakan dalam hipotesis, penonton mencakup orang-orang dengan kekayaan, yang tidak terhubung dengan kreativitas dengan cara apa pun, tetapi tertarik dengannya.

Banyak kafe di Samara memposisikan diri sebagai kafe seni, tetapi tidak melakukan fungsi tempat-tempat seperti itu. Hipotesis ini dikonfirmasi. Dalam nama tempat-tempat seperti itu ada awalan "seni", tetapi dalam proses pengamatan terungkap bahwa kafe-kafe ini adalah tempat makan umum.

Hipotesis bahwa repertoar musik dari kafe seni Samara tidak berbeda dari repertoar klub malam dan kafe-kafe biasa di Samara yang sebagian dikonfirmasi. Dalam "Paper Moon", repertoarnya sangat berbeda dan sesuai dengan yang tercantum dalam model normatif.

Penelitian ini mengemukakan hipotesis bahwa tidak ada kafe seni di kota Samara yang akan sepenuhnya mematuhi model normatif. Hipotesis ini tidak dikonfirmasi, karena di Samara ada kafe-seni "Paper Moon", kafe ini sepenuhnya konsisten dengan model peraturan.

Hipotesis lain yang diajukan dalam karya itu di Samara sangat sedikit tempat dengan nama "kafe seni" dikonfirmasi. Hanya ada empat dari mereka.

Kafe-kafe seni tidak memainkan peran penting dalam kehidupan budaya kota Samara. Namun ada pengecualian, karena art-cafe "Paper Moon" memainkan peran penting dalam kehidupan budaya kota. Semua kafe lain bukan penerjemah seni dan tidak memainkan peran dalam pengembangan dan pengayaan budaya masyarakat.

Top